Francisco Mangado er grunnleggeren av Mangado y Asociados-byrået i Pamplona og Architecture and Society Educational Foundation, som introduserer et bredt publikum til problemene med moderne arkitektur. Siden tidlig på 1980-tallet har Mangado undervist, blant annet ved Harvard, Yale, Federal Polytechnic School of Lausanne og andre ledende arkitekturuniversiteter i verden.
Archi.ru:
Hvordan tror du naturen og arkitekturen forholder seg?
Francisco Mangado:
- Arkitektur er det å skape noe kunstig i et naturlig miljø. Arkitektur som later til å være en del av naturen er fremmed for meg: det er da feil oppstår. Greske templer ble reist på toppen av en klippe ved bredden av Middelhavet, og forkynte menneskelig fred og bidro til å se landskapets skjønnhet. Dette er et eksempel på en ærlig, riktig kombinasjon av naturlig og kunstig.
Bygningene du designer er oppfattet som en uatskillelig del av miljøet. For eksempel kaller du tårnet ditt i Puerto Madero-området i Buenos Aires for den vertikale forlengelsen av boulevarden der den vises. Men hvorfor blir bygninger så ofte bygget som ikke har noe med sammenheng å gjøre?
- En av hovedfeilene i moderne arkitektur er fokuset på å skape et isolert objekt, som om å designe en bygning er som å lage en skulptur. Bygningen er knyttet til det som skjer utenfor den, så vi er forpliktet til å tenke på forholdet mellom objektet og det ytre miljøet, om det personlige og offentlige romets uadskillelige forhold.
Jeg forteller alltid elevene mine - "Ikke glem urbanisering" - og ikke så mye om dens fysiske manifestasjon (det vil si ikke om asfalt og høyhus), men om urbanisering som en kvalitativ transformasjon av rommet. Bygningen skal være et instrument for urbanisering, den skal gi rommet rundt egenskapene til et bymiljø. Det vil si at når vi lager et prosjekt, har vi en sjanse til å påvirke prosessene som foregår utenfor bygningen.
Selv de mest hierarkiske og tørre arkitektoniske trendene er nå bekymret for hva som skjer i byen som helhet. Begrunnelsen om at dette eller det objektet kan flyttes til et annet miljø, generelt til et hvilket som helst rom, virker dumt for meg. Det er en sterk sammenheng mellom konteksten og mitt mål om å transformere miljøet. Hvis jeg prøver å transformere miljøet, må jeg bruke de forskjellige verktøyene og registerene som finnes i miljøet til den fremtidige bygningen.
- Byrået ditt har designet gjenstander av forskjellige typer – museer, utstillingspaviljonger, inkludert den spanske paviljongen på verdensutstillingen i Zaragoza i 2008, svømmebassenger, hoteller, kontorbygg. Hvilke prinsipper følger du i arbeidet ditt?
- Jeg prøver å ikke følge en viss "kode". Avhengig av materialet, størrelsen på nettstedet og konteksten, velger arkitekten de arkitektoniske skjemaene han trenger. Konseptuell samhørighet i hvert arkitektonisk prosjekt er mye viktigere for meg enn å følge et konstant sett med prinsipper.
På kontoret mitt starter ethvert prosjekt med en kontekstuell analyse. Kontekst og virkelighet er nøkkelressurser for å designe et rom. En arkitekt forvandler virkeligheten, uansett hvor kompleks og grov den er, hvor akutt ulike problemer er i den - det være seg klimaendringer, overbefolkning, mangel på naturlige eller økonomiske ressurser. Utfordringer er fantastiske muligheter for å lage arkitektoniske design.
En annen viktig, obligatorisk fase er definisjonen av den grunnleggende ideen til hvert prosjekt, dets program. For eksempel når jeg designer et basseng, spør jeg meg selv: hva er et basseng? Etter min mening er dette den delen av havet som ligger i bygningen. Hva er et bibliotek? Hva er hovedformålet? Lagrer du bøker eller gir deg et sted å lese? Når jeg designer et museum, er det som skal plasseres i det som er viktigst for meg. Etc.
Du har mye erfaring med å lage prosjekter i historiske bysentre - ta for eksempel det nylig fullførte prosjektet til Museum of Fine Arts of Asturias i Oviedo. Hvor oppmerksomme skal arkitekter være på det historiske laget av det urbane stoffet?
- Historie er ekstremt verdifull. Å studere historie er en kilde til inspirasjon for en arkitekt. Oppmerksomhet på de uforanderlige, grunnleggende elementene i historien lar oss finne måter å løse de "klassiske" problemene som arkitekter fortsetter å møte den dag i dag. Jeg brenner veldig for evolusjon og historiens struktur. Jeg er interessert i endringer på ideenivå, ikke på stilistikknivå. Historie er viktig ikke for å gjenta fortidens bilder, men for læring og utvikling på ideenivå.
Da jeg utviklet prosjektet for Oviedo, prøvde jeg å forstå de historiske lagene i denne byen og vise respekt for dem. Bare fasaden var igjen av den historiske strukturen som fantes på byggeplassen, og ødeleggelsen av den ville blitt ødeleggelsen av byens minne. Derfor, når jeg reiste en ny bygning, tegnet jeg den på en slik måte at den ville være inne i den gamle fasaden, ikke berøre, men samhandle med den - som forskjellige historiske perioder.
Ombygging av Dali-torg i Madrid og Pe-Berlan-torg i Bordeaux ble utført i henhold til dine prosjekter. Både der og der var lyse dominanter - skulpturen av Isaac Newton av Salvador Dali - i Spania og katedralen - i Frankrike. Hvordan jobbet du med disse prosjektene?
- Vi behandlet de eksisterende aksentene ekstremt nøye og nøye - katedralen og rådhuset i Bordeaux og den skulpturelle komposisjonen i Madrid. En viktigere likhet mellom disse prosjektene var imidlertid den århundrer gamle historien om eksistensen av disse offentlige områdene, som akkumulerte mange historiske hendelser og prosesser som utspant seg innenfor deres grenser. Hensikten med ombyggingen av begge rutene var å returnere disse offentlige områdene til byfolket, siden de da vi begynte å jobbe, ble de hovedsakelig brukt av bilister. For eksempel var området der Dali Square nå ligger opprinnelig en viktig del av sentrum av Madrid, men etter den spanske borgerkrigen ble dette rommet tapt for byfolk. Beslutningen om å avhjelpe denne situasjonen ble tatt ganske nylig, og dette initiativet kom ikke fra arkitekter eller innbyggere i Madrid, men fra kommunestyret. Det vil si at ombyggingen av disse to rutene var en måte å gi det offentlige rommet mening på nytt, noe som i århundrer har vært nøkkelen i begge byers historie. Under utformingen prøvde vi å understreke den symbolske og funksjonelle betydningen av hvert kvadrat.
Hva vil du eksperimentere med?
- Sannsynligvis eksperimenterte jeg mest blant de spanske arkitektene - spesielt med materialer. Jeg er nær materialprodusentens verden og lærer noe nytt hver dag. Samtidig ser det ut til at jeg ikke en gang begynte å eksperimentere. Når det gjelder den funksjonelle typen til det nye prosjektet, vil jeg designe en kirke.
Hvilket materiale var det vanskeligste å bruke i praksis?
- Skumaluminium, som jeg fant i Canada. Det brukes ofte til fremstilling av skrog for biler, lastebiler og tanker. Jeg bestemte meg for å søke den på Palma de Mallorca Palace of Congresses. Hovedproblemet var at vi ikke visste hvordan aluminium ville oppføre seg nær sjøen. Skumaluminium ble nylig brukt av Rem Koolhaas på Prada Foundation-komplekset i Milano, men jeg oppdaget dette materialet for arkitektur. Jeg liker å bruke materialer som har blitt utbredt i andre områder, men som ennå ikke er brukt i arkitektur. Med skumaluminium har arkitekten mange nye muligheter, dette materialet er økonomisk, men av en eller annen grunn bruker ingen det. Byggherrene er veldig konservative.
Kontoret ditt utvikler prosjekter over hele Spania og i utlandet, mens du er basert i Pamplona, hovedstaden i Navarra-regionen, helt nordøst i landet. Er det vanskelig å opprettholde nivået til et verdensklasse arkitektfirma langt fra større byer?
- I dag kan gode arkitektoniske prosjekter gjøres uavhengig av hvor kontoret ligger: det er ikke lenger behov for å bo i hovedsteder. Verkstedet vårt ligger i Pamplona, men jeg er ikke isolert i det hele tatt, jeg har mye innflytelse i Spania. De fleste av prosjektene mine er utenfor Navarra, jeg sluttet å bygge i hjemregionen min for omtrent 15 år siden.
Imidlertid tilbringer jeg dessverre ikke mye tid i Pamplona - i beste fall et par dager i uken. En del av uken bor jeg i Madrid. En gang tenkte jeg å flytte til en storby, for eksempel til Boston, hvor jeg underviste på den tiden. Men jeg elsker stillheten. Pamplona er bra for refleksjon og avslapning. Utenfor Navarra er livet mer stressende.
Du underviser mye. Hvilken aktivitet - design eller undervisning - anser du for å være din viktigste aktivitet?
- De er like meg. Paci Mangado er en - utøver og professor [Paci er en diminutiv av Francisco. Ca. Archi.ru]. Jeg kan ikke praktisere arkitektur uten å undervise, jeg lærer så mye av studentene mine. De sier til meg: "Du er for sjenerøs - du bruker så mye tid på å lære." Jeg underviste i fire år ved Harvard, to år hver ved Yale og Cornell Universities, deretter på Federal Polytechnic School of Lausanne, og nå ved Polytechnic Institute of Milan. Men jeg underviser bare fordi jeg studerer med studentene mine samtidig. Jeg må innrømme at det jeg gjør for øyeblikket ikke virker veldig interessant for meg. I hvert nye prosjekt jeg ønsker å komme videre, er det en konstant kamp med meg selv i meg. Hvert prosjekt gir en mulighet til å starte fra begynnelsen - denne ånden er veldig nær de unge. Studentene mine utfordrer meg til å være kritisk til mitt eget arbeid.
Undervisning og design er uatskillelig for meg. Hvis jeg en dag slutter å designe, samme dag slutter jeg å undervise, fordi det er umulig å forklare hva talentfull arkitektur er hvis du ikke selv kan lage den.
Hvordan oppfatter du kvalitetsnivået på arkitektutdanning i Spania?
- Arkitekturutdanning i Spania pleide å være ganske bra, men nå er det en katastrofe. Etter den økonomiske krisen har universiteter med arkitektonisk spesialisering mistet evnen til å trene kvalifisert personell.
Og i Navarre?
- I løpet av de siste to tiårene har de beste sentrene for arkitektutdanning i Spania vært i Madrid og Navarra - Pamplona. For flere år siden begynte jeg å reformere Navarra-skolen, men nå viser ikke universitetsadministrasjonen interesse for prosjektet mitt om å lage et senter for opplæring av arkitekter på et nytt nivå der, så jeg drar.
Og hva er dette senteret for opplæring av arkitekter?
- På et eller annet tidspunkt bestemte jeg meg for ikke lenger å reise til forskjellige universiteter rundt om i verden og lage mine egne. Denne arkitekturskolen skulle bestå av tre forskjellige forskerutdanningsprogrammer, der arkitektur skulle undervises i forbindelse med andre fag - økonomi og sosiologi. Det skulle være et veldig tøft utvalg - bare 60 studenter, ikke flere. De mest fremtredende spanske arkitektene har sagt ja til å undervise sammen med meg på denne skolen.
For hvilket formål fant du Architecture and Society Foundation (Fundación Arquitectura y Sociedad)?
- Jeg liker å tenke på stiftelsen som en åpen skole for arkitektur. Stiftelsen ble opprettet for å forbedre gjensidig forståelse mellom arkitekter og samfunn. Spesielt - å spre kunnskap om hva vi, arkitekter, gjør, hva og hvordan vi tenker. Nylig har arkitekter vært opptatt av å lage unike gjenstander for personlig markedsføring. Samfunnet visste ikke hvorfor visse arkitektoniske beslutninger ble tatt. En reaksjon fulgte: hvis interesser styres av arkitektur - systemer av arkitektoniske "stjerner" eller samfunnet som helhet?
99% av arkitekturen er gjort for samfunnet, så samfunnet har rett til å kreve fra 99% av arkitekter at prosjektene deres tolker virkeligheten, er nyttige og vakre. Samtidig tenker mange arkitekter på hvor nøyaktig de skal tjene samfunnet. Vi lever i et samfunn med utrolig kompleksitet. Denne kompleksiteten gjør det nødvendig å opprette stiftelsen som en plattform der samfunn og arkitekter kan gå i dialog med hverandre. Denne dialogen fungerer som en påminnelse til arkitekter om at alt er mulig å gjøre med skjønnhet, og at de ikke er guder, at arkitektens oppgave er å tjene samfunnet.
“Dette er et veldig vanskelig oppdrag
- Ja, det var vanskelig. Jeg har investert alle sparepengene mine i fondet. Arkitektur har gitt meg mye, også økonomisk. På et eller annet tidspunkt bestemte jeg meg for at det var på tide å returnere midlene jeg fikk til arkitekturen. I 2008, da jeg åpnet dette fondet, hersket en dyp krise i Spania. Mange venner sa at jeg var gal, og forutsa at jeg ikke kunne finne andre investorer under en krise. I dag, nesten ti år senere, eksisterer stiftelsen fortsatt og er aktivt involvert i transformasjonen av arkitektur. I 2015 mottok stiftelsen en gullmedalje fra Supreme Council of Associations of Architects of Spain (Consejo Superior de Colegios de Arquitectos de España), i 2016 var kongen av Spania til stede ved åpningen av IV International Architectural Congress of our Foundation - dette er viktige tegn på anerkjennelse. Stiftelsen har blitt en av de viktigste spanske arkitektoniske organisasjonene.
