Av de russiske byråene så langt er det bare Studio 44 som har klart å vinne konkurransene til den internasjonale arkitektfestivalen WAF; i 2015 mottok arkitektene denne prestisjetunge prisen for Boris Eifman Dance Academy på Liza Chaikina Street i St. Petersburg. Nå fullfører "Studio 44" andre etappe på samme campus som Dance Academy.
Campusen ligger på Petrogradskaya-siden, i blokken i krysset mellom gatene Liza Chaikina og Bolshaya Pushkarskaya, hvor det ikke er mye plass til nybygg. Langs den nordvestlige grensen, langs Bolshoy Avenue på Petrogradskaya Side, er det en rekke leiehus pluss ett "stalinistisk" hus, langs Bolshaya Pushkarskaya, 14. Herregården til Julia Dobbert, et eksempel på jugendstil i tre, er bevart, neste til henne er hennes leiehus, murstein pseudo-gotisk. Den første fasen av Academy of Dance, bygget i 2011-2013, lå nesten utelukkende på gårdsplassen, bare et rekonstruert fragment - en neoampirisk exedra, et minne om kinematografien fra begynnelsen av 1900-tallet, titter ut på Liza Chaikina Street. Bakgrunnen er en mur med QR-koder i murstein, der uttalelser om ballett er kryptert, og enden av en utvidet utdanningsbygning som strekker seg ut i dybden av kvartalet, hvis atrium er en høy spektakulær kløft som ringer frem og oppover, har samlet mange profesjonelle priser. Til høyre, midt på gårdsplassen, utvides utdanningsbygningen, en student sovesal ligger ved siden av den.
-
Image 
zooming 1/3 Dance Academy under ledelse av Boris Eifman, trinn 2 Foto © Alexander Medvedkov
-
zooming 2/3 Dance Academy under ledelse av Boris Eifman, trinn 2 Foto © Alexander Medvedkov
-
zooming 3/3 Dance Academy under ledelse av Boris Eifman, trinn 2. Prosjekt © Studio 44
Akademiet åpnet i 2013, og året etter ga byen det en ny bygning på territoriet til samme kvartal - videregående skole nr. 91 på hjørnet av gatene Vvedenskaya og Bolshaya Pushkarskaya. Den gamle skolen ble "omplassert" på Sytninskaya-plassen, og "Studio-44" tok opp prosjektet i andre etappe av komplekset, innenfor rammen som Akademiet skulle motta en oppdatert bygning for det generelle utdanningsprogrammet med moderne klasserom og, i stedet for en forsamlingshall, en stor scene som er egnet for fullverdige forestillinger. med et auditorium for 400 personer - faktisk et fullverdig teater, som vi innrømmer er logisk for en så profesjonell utdanningsinstitusjon som Eifman Academy.
I prosessen med å designe vokste teatervolumet etter grunnleggerens og den permanente lederens ønsker som en berømt hund - til slutt fikk scenen helt "fulle" dimensjoner med alle påfølgende tekniske evner. Den er parallellpiped, utført av konsollen over gangen til gårdsplassen, nesten lukket med sovesalbygningen, som imidlertid også stikker ut mot konsollen - de to bygningene strekker seg mot hverandre og etterlater en kløft omtrent tre meter bred mellom endene. Beslutningen er ikke overraskende for en historisk by, hvor det alltid er liten plass og forutsigbar: vi husker at når vi utformet første etappe, var det veldig mangel på plass, og arkitektene måtte bruke mye oppfinnsomhet for å få plass alle nødvendige funksjoner og områder uten konflikt. På scenetaket er det et øvingsrom - et støtteløst loftsrom dekket med bøyde trelimede bjelker som danner en avrundet skrånende silhuett.
-
Image 
zooming 1/4 Dance Academy i regi av Boris Eifman, trinn 2. Øvingsrom Foto © Margarita Yavein
-
zooming 2/4 Dance Academy i regi av Boris Eifman, trinn 2. Øvingsrom Foto © Margarita Yavein
-
zooming 3/4 Dance Academy under ledelse av Boris Eifman, trinn 2. Øvingsrom Foto © Margarita Yavein
-
zooming 4/4 Dance Academy i regi av Boris Eifman, trinn 2. Øvingsrom Foto © Margarita Yavein
Overflaten på taket er dekket av RHEINZINK titanium-sink-romber, og danner en skinnende "hud" som jevnt "flyter" ned til slutten av scenen. Fra et visst perspektiv fra siden av Bolshaya Pushkarskaya, ser denne metoden for å dekorere "bykløften" som har oppstått her, i sentrum av kvartalet, romantisk ut og til og med henter de modernistiske notatene som er satt av nabohusene til Julia Dobbert - sørsiden av scenen ser ut til å være baksiden av en fabelaktig Roerich-slange.
-
zooming 1/5 Danseakademi i regi av Boris Eifman, trinn 2 Foto © Margarita Yavein
-
zooming 2/5 Danseakademi under ledelse av Boris Eifman, trinn 2 Foto © Margarita Yavein
-
zooming 3/5 Academy of Dance i regi av Boris Eifman, trinn 2 Foto © Margarita Yavein
-
zooming 4/5 På venstre side - fasaden på studenthjemmet, til høyre - den ytre enden av scenen på 2. trinn. Danseakademi i regi av Boris Eifman Foto: Y. Tarabarina, Archi.ru
-
zooming 5/5 Dance Academy under ledelse av Boris Eifman, trinn 2 Foto © Margarita Yavein
Volumet på auditoriet er et rent sylindertårn med tette proporsjoner, som grenser til scenen fra nordøst, og jeg må si at alt her “kretser” rundt det. Den avrundede siden vender mot boligbygningene og den indre gågaten; den står overfor den "merkede" lysbeige mursteinen, som i god tid blir matchet med den gjenskapte fasaden til den tidligere kinematografen. Sylinderen er lakonisk, som for eksempel tårnet til Antoniev-klosteret i Novgorod, og blir også en attraktiv stereometrisk aksent, en skulpturell overraskelse for noen som ved et uhell svinger rundt hjørnet. Hjørnet på dette stedet ble utvidet, og tilføyde et nyttig område til skolen; den ferdige delen står overfor murstein, skiller seg tydelig fra de grå gipsfasadene på bygningen på 1930-tallet.
Den andre halvdelen av det sylindriske volumet åpner seg inn i atriet. Egentlig er atriet hovedplottet i prosjektet og den nye bygningen til akademiet. Dekket med et skråt glasstak på en uvanlig tynn treramme, liten areal og høy, som en gårdsplass i St. Petersburg, forener den og skiller forskjellige deler av skolen, fungerer samtidig som en overbygd skolegård og et spektakulært teater - eller la oss si til og med teatralsk foaje. Her er tingen.
Atriet okkuperte det indre hjørnet av skolens L-formede bygning - nærmere bestemt en del av gårdsplassen sør for sylinderen i auditoriet. Det smale vertikale rommet er begrenset av auditoriets sirkulære volum, skolens to vegger og en trapp, som spesielt gjør det mulig for elevaktører å komme seg fra skolen direkte til scenen. Men dette er ikke nok, det ville være kjedelig og trangt, og arkitektene følger en paradoksal vei - de klemmer rommet litt mer, metter det med aksenter og betydninger, noe som gjør materietettheten i dens forskjellige uttrykk kritisk - og som en resultat, mettet, ikke kjedelig.
Sylinderen til auditoriet i det østlige hjørnet ekko av det mye slanke tårnet til skolens rekreasjon. Den er dannet av runde betongsøyler vekslende med smale trapesformede vegger av solid hvit marmor. Åpningene i første etasje er fullglassede, bare høyere enn 1,2 m. Glass for sikkerhets skyld, men det lar studenter fra alle etasjer fritt se inn i atriet. Selve tårnet er umiddelbart forbundet med de til tider like delikate trappene i gårdsplassene til gotiske palasser, ta for eksempel Palazzo Contarini del Bovolo. I brystet mellom auditoriet og skoleveggen er det en mursteinskant med et rundt vindu, med signaturen til Studio 44: "… i alle våre prosjekter er det et slikt vindu," forklarer Anton Yar-Skryabin.
Motsatt - en trappestreng med en klokke, nesten som i Hogwarts; de, som det runde tårnet, vil være glassert og åpne mot atriet. De to veggene på skolen, som danner bakgrunnen, står overfor hvit marmor med et aksentmønster av "rustikke" skjøter, ganske komplekse, i ånden til nygrekerne eller Petersborgs 1930-tallet - en dyrere og nøye tegnet versjon av de historiske fasadene på samme skole.
Siden av scenen er dekket av skarpe sikksakkbretter av rik beige, gylden, men porøs og venete travertin. Denne typen stein kalles gull.
Resultatet ligner naturligvis på et gardin, enten silke eller fløyel; på det store plisségardinet som gjerder av teaterbygningen. Selvfølgelig "kommer" fragmentene inn i trappens rom, og legemliggjør prinsippet om interpenetrasjon av volumer og teksturer og gjør det mulig å føle integriteten til auditoriets sylindriske volum. Det viser seg at de to veggene i atriet ligner veggene i byhusene; trappen og tårnbalkongen er mer åpne og blir punkter for avsløring-kontemplasjon; og gardinveggen viser tydelig at vi allerede er i teatret, det er bare spørsmålet - i foajeen foran teltet, eller på scenen, og nå vil gardinen åpne, og vi blir nødt til å opptre, spille noen "Romeo og Julia", bra balkongen er allerede her.
På den annen side er regelmessigheten til steinfoldene ikke mindre som et gir - da blir hallen en sylinderaksel, den aksiale delen av teatermekanismen som alt kretser rundt her. Og igjen: la oss forestille oss at rotasjonen til den gigantiske maskinvaren begynte, og nå gikk hele atriet vårt på scenen, og så var skolelokalene bak det. Sammenligningen er selvfølgelig figurativ, men moderne arkitektur skildrer gjerne en frossen mekanisme og sier som regel noe. For eksempel - metaforisk - at alt her dreier seg om teatralivet, skolen, og øvelsene og kulissene, inkludert frosne, arkitektoniske.
Hver vinkel har sin egen plott og funksjon - den er en variant av statisk scenografi, uforanderlig, men åpen for forskjellig innhold og komprimert på teatralsk måte. I en normal situasjon ville dette være overflødig, men her, ved siden av scenen, er det hensiktsmessig - atriet blir en modell av bytorget (som er spesielt, som en nellike, festet i trappen i timevis) - en tradisjonell sted for gateforestillinger og handlinger. Et torg som kan være egnet for nesten alle, først og fremst, en klassisk italiensk forestilling: det er et vindu, vegger med vinduer og en rekke balkonger spent på den vertikale aksen til rekreasjonstårnet. Atriet har blitt en slags projeksjon av teaterets grunnleggende elementer og i denne forstand en ideell foajé. Som imidlertid, takket være de mange følelsene som er programmert her, også passer godt for skolegården og gir barna en opplevelse. Nærheten, samholdet med skolen, vil kanskje gjøre at elevene kan føle livet på scenen, føle seg som en del av det hele tiden. Temaet støttes av runde lamper, som ligner på en flokk såpebobler, og en "sky" av ildfluer som svever fra de nedre etasjene til selve taket.
Den spektakulære designen, ifølge hvilken besøkende her blant den "vanlige" byen plutselig befant seg i et teatralsk bylandskap, ble uventet forstyrret av kundens intervensjon. Opprinnelig var inngangen til de sammenkoblede bygningene til teaterskolen planlagt fra gårdsplassen: tilskuerne, som passerte fra porten mellom skolebygningen og treherskapshuset, ville komme inn i en liten gårdsplass derfra - umiddelbart ned i den underjordiske garderoben., gå deretter opp en bred trapp i midten, en atriumby som stiger rett over dem; deretter, langs en like bred trapp til bakken. Men Boris Eifman anså det som absolutt nødvendig for teatret å ha en portico som identifiserte det som et "kunstens tempel". Arkitektene motsto så godt de kunne, tegnet omtrent ti muligheter, siden ideen til den kunstneriske lederen av akademiet om å plassere portikken asymmetrisk på fasaden til skolebygningen fra siden av Vvedenskaya Street, virker for dem skadelig og ikke berettiget. enten i byplanlegging eller på grunnlag av den indre logikken i det indre rommet. Saken endte med at i stedet for de "hardnakket" forfatterne av bygningen ble portikken malt av en "forståelsesfull" entreprenør. Byens sjefarkitekt måtte akseptere dette. Så mye for historien "om kundens rolle i arkitekturhistorien." Både Nikita Yavein og Anton Yar-Scriabin er fortsatt sjokkert over det som skjedde. Men til ingen nytte. Det er mange andre løsninger i bygningen, og portikken - la oss forestille oss - kunne ha blitt lagt til ti år senere, noe som bare ikke skjer i historien.
I mellomtiden har den planlagte stien endret seg. Nå må tilskuere av forestillingene passere gjennom en liten "entré" i skolebygningen, som vil bli isolert under forestillingen og ankomsten av eksterne gjester av sikkerhetsstandarder. Dette er ikke veldig praktisk for skolen og forvrenger sekvensen av nedsenking i teaterrommet, opprinnelig lagt ned her, "spilt som notater"; stien blir for lunefull: en smal "entré", et atrium, en trapp til garderoben (og til og med vendte "tilbake" til inngangen, - forklarer arkitektene), igjen et atrium, en parterre. På den ene siden ser det ut til å være greit, på den andre vil den første, vel eller null-handlingen - bekjentskap med teatret, i stor grad oppløses i kjas og mas. For å se scenen til den "italienske" byen med et tårn i atriet, må tilskuerne gjøre en ekstra innsats, riste på hodet eller bevege seg videre til den sørlige muren, der inngangen nå er blitt en reserve. Men hva du skal gjøre, er det nyttig for publikum å snu hodet.
Skolen, som ligger i kulturarvbygningen på 1930-tallet, er ordnet på en tradisjonell måte: de to første etasjene er for de lavere klassene, den tredje og fjerde for de eldre. Klasserommene er godt utstyrt og malt i lyse og myke farger, med en av veggene i hvert rom som er forskjellige i tone, noe som gjør det enkelt å identifisere klassen eller studiet. Gangene, som vender mot glassrekkverk inn i atriet, er utstyrt med branngardiner, i likhet med trappene. Mye oppmerksomhet er rettet mot sikkerhetsspørsmål, inkludert brannsikkerhet: auditoriet er foret med stein og ikke-brennbare paneler, som tilsvarer KM0 brannsikkerhetsklasse.
Når det gjelder andre tekniske detaljer, la oss minne deg om at scenen og salen vokste under designprosessen, og scenen vokste til de maksimale dimensjonene for dette området, men som et resultat fikk den en profesjonell størrelse og alle nødvendige muligheter for iscenesettelse, ikke bare lærerike, men også "fullverdige" forestillinger. Et statisk trykkammer ligger under gulvet på parterre, ventilasjonsanlegget er roligere og mindre enn vanlig, noe som gjorde det mulig å plassere en mellometasje med sminkerom, et losserom for dekorasjoner og et kostymelager under scenen. Ved å øke trinnhøyden og endre takets geometri fikk vi plass til ristene. I aulaen, i tillegg til bodene, er det to tilskuernivåer og en teknisk.
-
zooming 1/4 Dance Academy i regi av Boris Eifman, trinn 2. Hall Photo © Margarita Yavein
-
zooming 2/4 Dance Academy i regi av Boris Eifman, trinn 2. Hall Photo © Margarita Yavein
-
zooming 3/4 Dance Academy under ledelse av Boris Eifman, trinn 2. Hall Photo © Margarita Yavein
-
zooming 4/4 Dance Academy i regi av Boris Eifman, trinn 2. Prosjektfotografering © Margarita Yavein
Skolen og teatret fullførte ensemblet til Academy of Dance, nå har bygningene okkupert kvartalet nesten fullstendig, og gir opplæringssyklusen alt som er nødvendig og til og med "vokst for våre øyne" ekte teater, kjernen og formålet med nødvendige klasser for disiplinen ballett og daglig forbedring av studentene. Bygningene er ikke bare visuelt lukket, de er også forbundet med en underjordisk varm gang - slik at du kan komme fra skolen til akademiet for en stor åpen leksjon. I tillegg er forskjellige måter å jobbe med arv på: restaurering av et trehus, et gjenopplivet fragment av en kino, renovering av en skolebygning - innenfor rammen av dette kreative kvarteret, flettet sammen med kondensert, invariant, et sted fremhevet lakonisk, et sted - sterkt teatralsk moderne arkitektur. Alt sammen - et delikat og møysommelig arbeid med en funksjon pakket av arkitekter, nesten som en snegle i et skall, det vil si med konstant oppdagelse av skjulte romlige reserver, innenfor de nære rammene av en historisk kontekst. Resultatet er en "by i en by", et komfortabelt tilfluktssted for fans av profesjonell dans.
