Archi.ru fortsetter en serie publikasjoner om bygningens "historiske utseende", muligheter for bevaring, restaurering og tolkning.
Alte Pinakothek München er en unik bygning med en fantastisk historie. Fra begynnelsen av konstruksjonen i 1826 var skjebnen til det rikeste museet i Bayern og et av de eldste offentlige kunstgalleriene i Europa forskjellig fra andre museer på den tiden.
Til å begynne med var det vanlig i Bayern å bygge kunstgallerier utelukkende ved palasser og slott, og publikum ble overrasket da kong Ludwig I valgte det nye galleriet det tynt befolkede München-distriktet Maxvorstadt - nå forresten en av de mest prestisjetunge i den bayerske hovedstaden. Stilen til Pinakothek-bygningen er nyrenessanse, og etterligner høyrenessansen - et arkitektonisk manifest som understreker at museet ikke bare er et "kunsthistorisk hus", men også en "kunsthistorie" i seg selv.
I spissen for prosjektet til den gamle Pinakothek sto to personer: arkitekten Leo von Klenze og dens fremtidige direktør Johann Georg von Dillis. Og mange prinsipper som i dag virker åpenbare for en hvilken som helst spesialist i museumssfæren, ble deretter oppfunnet og brukt for første gang av disse menneskene: inndeling i store utstillingsområder og små utstillingsrom, ganske lys naturlig belysning av interiøret, overlys som understreker skjønnheten i bildet, men faller for ikke å blinde seeren. Andre absolutt innovative ideer for den tiden, som ble tatt i betraktning i utformingen av Pinakothek, er konstante klimatiske forhold og beskyttelse av utstillinger mot støv.
Ludwig I mente at kunsten ikke bare tilhørte ham, men for hele folket, så galleriet, som også var uvanlig, ble umiddelbart offentliggjort med gratis adgang på søndag (denne tradisjonen har overlevd den dag i dag). Byens innbyggere satte imidlertid ikke umiddelbart pris på monarkens raushet: Først var deres største interesse en liten hage med plener rundt Pinakothek, hvor familier kom for piknik. De forbød ikke piknik, og håpet at folk over tid ville ta hensyn til museet, dra dit og til slutt bli med på "high".
Mye tid har gått siden æraen til kong Ludwig I, Klenze og Dillis, da bygningen etter slutten av andre verdenskrig var forfallen. Vi må hylle tyskerne: De antok en slik utvikling av hendelser, og helt i begynnelsen av krigen begynte professor Otto Meitinger å lage detaljerte tegninger av alle bygninger i München, slik at senere etterkommere kunne gjengi den historiske utviklingen nøyaktig. Da arkitekten Hans Dölgast startet rekonstruksjonen av Pinakothek og foreslo å vise "krigens arr" ved å markere de rekonstruerte delene av galleriets fasader og interiør stilistisk og materielt, var arkitektoniske myndigheter i Bayern veldig misfornøyde og insisterte på en kritisk tilnærming til å bevare den historiske arven. Fra deres synspunkt var den gamle Pinakothek "… en historisk begivenhet i seg selv og burde overlates til etterkommere i den form den opprinnelig ble unnfanget."
Imidlertid var det andre meninger, for eksempel det faktum at "… forslag om å erstatte restaureringen av Dölgast med den originale versjonen ligner feige forsøk på å lukke Dachau for publikum fordi det angivelig skader turismen i landet" eller "… burde alt virkelig se slik ut, som om ingenting skjedde etter katastrofen vi bare så vidt ble kvitt?"
Til slutt ble Dölgasts rekonstruksjon en fait accompli, og som arkitekten senere innrømmet, hans beste arbeid. Minnet om historiske hendelser er bevart, til tross for alle forsøk på å omgå de følsomme problemene fra fortiden eller skjule dem. I 1957 ble den gamle Pinakothek åpnet for publikum etter gjenoppbyggingsarbeid som varte i 4 år. Deler av fasadene som ble ødelagt av krigen ble understreket, men ikke bevisst, men veldig riktig, og viste forskjellen mellom to forskjellige historier: den arkitektoniske og den som den forferdelige bombingen som ødela bygningen tilhørte.
Det skal bemerkes at Dölgast fullførte ikke bare prosjektet for rekonstruksjon av fasadene, men også det indre av Pinakothek. Han ble forfatter av den vakre hovedtrappen, som ser ut til å ha tilbakeført bygningen til sin tidligere storhet og samtidig har blitt et symbol på demokratisk åpenhet. Arkitektoniske historikere vurderer den gamle Pinakothek som et godt eksempel på klassisk tysk arkitektur fra perioden etter etterkrigsrekonstruksjon.
Old Pinakothek er nå en del av museumskomplekset, som også består av New Pinakothek og Pinakothek of Modernity. Det er ikke lett med det blotte øye å legge merke til forskjellen mellom den rekonstruerte delen og den som opprinnelig var, og i de fleste tilfeller ser ikke turister den. Og uten å forringe Dölgast-prosjektets arkitektoniske fordeler, er det verdt å understreke: hvor viktig denne gjenoppbyggingen var som et skritt som demonstrerte at fortiden, selv om den ikke er så vakker som vi ønsker, ikke kan skjules, og det for ettertiden er det mye viktigere enn en grundig historisk restaurering - å huske på fortidens feil og ikke tillate det samme i fremtiden
På en av sidefasadene på museet er det en skulptur av en ung mann som holder en hest ved hodelaget, som ikke umiddelbart tiltrekker øyet. Hun, full av kuler, ble igjen som en påminnelse om den forferdelige krigen - akkurat som den gamle Pinakothek.
