Mus: La oss bli tørre: la oss spille noen triks med tørt tema - og det er det. Alice: Hva?
"Alice in Wonderland". V. Vysotsky, O. Gerasimov, N. Demurova, E. Gevorgyan og andre, 1976
Den nåværende arkitekturen er den syvende, festivalen holdes hvert år i nesten alle tretti etter sovjetiske årene; i lang tid fant den sted i Manege, nå i Gostiny Dvor. I år forventet mange at festivalen ikke ville finne sted på grunn av epidemien, de sukket og planla i seks måneder, men festivalen er her, og til og med 13. november, når alle andre massearrangementer vil bli forbudt, er festivalen som arrangørene fortalte meg, vil jobbe … Så - velkommen, likevel er Zodchestvo åpen i bare tre dager, fra onsdag til fredag.
I morgen, torsdag 12. november, skal en ny president for den russiske arkitektenes union velges på et gjenvalgsmøte parallelt med festivalen. Omvalget til AUA har allerede funnet sted, Nikolai Shumakov beholdt sin plass, og nå
to kandidater: sittende president Nikolai Shumakov og Dmitry Narinsky.
Så. I dag gikk kuratoren for arkitektur Eduard Kubensky, sjefen for det russiske arkitektoniske forlaget Tatlin, basert i Jekaterinburg, eller rettere sagt sprang rundt Gostiny Dvor iført en T-skjorte med påskriften "Live forever", som illustrerer temaet i år - "Eternity" som et levende eksempel.
Eduard Kubensky elsker konseptinstallasjoner, og i år satte han seg definitivt som mål å fylle festivalen med dem, og inviterte mange arkitekter til å lage 40 installasjoner med temaet "Crazy Ships", ledet av to av de galeste - ved inngangen, laget av plastgafler og skumpølser.
Strukturer som mer eller mindre ligner en båt fylte nesten hele plassen langs sidene av den sentrale aksiale korridoren.
-
Image 
zooming 1/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 2/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 3/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 4/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 5/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 6/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 7/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 8/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 9/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 10/10 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
På aksen henges det tradisjonelle grunnlaget for arkitektur - nettbrett med prosjekter og bygninger fra deltakerne i konkurransen, kandidater til Crystal Daedalus, hovedprisen for bygninger og Tatlin, hovedprisen for prosjekter. Dermed fikk alle sine egne: nettbrettene blir hengt opp ganske tradisjonelt, som alltid, og installasjonene arrangerer en ekte dans rundt.
Men hvis du går korridoren til enden, til amfiteaterforumet og svinger til venstre, er det en bemerkelsesverdig installasjon ikke langt fra direktoratet, hvor en kiste med påskriften Arkitektur skyves inn i en søppelkasse med en hashtag # begravelsen er kansellert.
Til å begynne med leser denne uttalelsen budskapet fra enten selve festivalen, heldigvis ikke langt fra direktoratets kontor, eller kuratoren - det er ingen tvil om at alle ventet i spenning til siste om Arkitekturen ville finne sted eller ikke, og kisten i søpla ser ut til å være noe som en melding som "skynder oss å begrave oss." Men jeg klarte å snakke med en av forfatterne av standen, Albert Zyabbarov fra BAZA-skolen, og det viste seg at for det første viser standen rommet unnfanget av fagforeningens ungdomsgren i SAR-bygningen på Granatnoye, 12, som ble rekonstruert av Alexander Asadov for 10 år siden.
Den skal være plassert i første etasje og fungere som et samarbeidsrom, samt et sted for kommunikasjon og utstillinger for unge arkitekter. Navnet på det tiltenkte rommet er Granateple, etter smuget. Og påskriften”kommunikasjon er viktigere enn penger” på gulvet antyder også at prisen på en fullverdig stand på festivalen er for dyr for unge arkitekter. Stedet for installasjonen ble levert av Museum of Architecture, hvis regissør Elizaveta Likhacheva aksepterte den "eksplosive" polemiske installasjonen, ifølge forfatterne, "med et smell."
Et knust granateple er plassert i stativet som støtter utformingen av det fremtidige samarbeidsområdet - symbolet på navnet.
Men det er mange granatepler på utstillingen - Eduard Kubensky lagde disse fruktene, symboliserende det kristne offeret, et element av navigering. Granateple ligger på navigasjonskubene med utstillingsplanen og på noen stands i det ikke-kommersielle programmet; QR-koder limes inn på granatepler, og åpner som vi får betegnelsen på vår plass på utstillingsplanen. [UPD: Det viste seg at alle de andre tilskuddene ble distribuert rundt utstillingen av forfatterne av installasjonen # begravelsen er kansellert, og alle QR-koder inneholder et diagram over overgangen til standen deres. Det er en hel granatboks med koder som ligger på stativet. Bra gjort. Og granatepler, et symbol på Kristi offer, tolkes av forfatterne som et symbol på vekkelsen til ungdomsavdelingen i Union of Architects. - Ca. forfatter, 12.11.2020].
For øvrig er det mange QR-koder på utstillingen. Det er på tide å bytte til et heksadesimalt kommunikasjonssystem, legge inn en lesebrikke i hjernen.
Hvis vi snakker om søkerne til hovedprisen for arkitektur, ble de gruppert i noen års arbeid med maksimale sjanser for en pris, og samlet fem eller seks nærmeste søkere - men nå ser det ut til at dette ikke er tilfelle: bygningene og prosjekter fra deltakerne i hovedkonkurransen er stilt opp til høyre for inngangen, studentprosjekter til venstre, og kanskje alt. Tradisjonelt er det få Moskva-prosjekter, tradisjonelt mange St. Petersburg-prosjekter. Kirker pekes ut i en egen gruppe, som man må tro er riktig, en veldig spesifikk sjanger, og, allerede mindre berettiget, prosjekter presentert, i tillegg til nettbrett, med modeller. Men sistnevnte er forståelig - mottakelsen sikrer best bevaring av de utstilte modellene, siden den sentrale korridoren er smal, og ingen vil snuble over utstillingene i den. Den største av layoutene er ITMO-campusen til Nikita Yavein, nylig vist på Arch Moscow akkurat her, i Gostiny Dvor (generelt sett forekommer aberrasjoner mellom Arch Moscow og Architecture, spesielt etter at de begynte å finne sted i samme rom, og til og med fra for Covid, både om høsten - gjenstand for en egen studie).
Hovedkorridoren, som ligger ved siden av cellene i statene i regionene, flere byråer og deler av ikke-kommersielle utstillinger, er som vanlig bygget av gipsplater. Forresten, den beste standen er kanskje Samara-regionen, med et stort ekornhjul.
På standen i Rostov-regionen er hovedpersonen det fornyede minnesmerket over Sambek Heights, men akk, de kunne ikke nevne arkitektene til dette prosjektet, og de er selvfølgelig ikke angitt på standen, noe som er synd.
Alle installasjoner og stands av spesielle prosjekter som følger den sentrale aksen på begge sider, er laget av utvidet polystyren fra Mosstroy-31-selskapet, som som et resultat fikk et sted for sitt eget stativ blant installasjonene der det viser skulpturer fra eget materiale, som ser ut som polystyren, samt malerier av selskapets hode.
Installasjonsområdet - en typisk "periferi" - er hovedsakelig okkupert av "skip". Det er mange av dem, noen forfattere har laget to skip hver. Noen selskaper laget også skip. Ett skip fra en skikkelig gammel båt ble laget av Norvex-selskapet, en mann sitter i den, spiller jødenes harpe og lager andre lyder, som ligner sjamanske ritualer. Alt sammen - spesialprosjektet "Hell, Heaven and Awe", som minner om "iscenesettelsen av Dantes" Divine Comedy "i september 2020 i landsbyen Khuzhir på Olkhon Island ved Lake Baikal.
Et annet stort skip ble laget av Riverclack.
Det samme røde (oransje), men laget av papirbåter - Vladimir Kuzmin og studenter.
Brødrene Asadov - den ene med en metallskål med en håndfull noe svart: "Humanity", den andre med glasskolber, lamper og mose.
Alexey Ginzburg er en fargerik “arkitektens drøm”.
Mikhail Beilin - sirkler, hvorav noen roterer, andre ikke.
Nikolay Lyzlov - en gitterstruktur med en bamse inni og en regnbuefarget maske i form av et flagg.
Totan Kuzembaev fortsetter å utvikle det nasjonale nomadetemaet: teppe og kameler.
Alexey Kozyr og Alexander Ponomarev brukte skipstemaet for å vise utformingen av minnesmerket for de omkomne sjømennene i Kronstadt: vannet der renner over og renner til havet som tårer.
Skole MARSH - mange bilder.
Og så videre.
Blant de spesielle prosjektene er standen "Permafrost" av Elena Petukhova, Andrey og Nikita Asadov, Olga Kudrina og Alexander Moshkirev, viet til arbeidet til Alexander og Elizaveta Shipkov i Norilsk på 1960-tallet. Der kom de opp med prosjekter for "Polars", selvforsynte multifunksjonelle komplekser som gjør at de kan overleve polarvinteren. Noen av disse prosjektene er publisert i Architecture d'aujourd'hui. Vinden uler på stativet, det er en skikkelig skuff (en sjeldenhet!) Og flere gamle avføring. Standen er veldig stemningsfull og ser ut som en frittstående utstilling som kan vises andre steder.
Standen til BIF - interiørfestivalen til Union of Architects, som nevnes veldig, veldig ofte i utstillingen, for ikke å si overalt, med en hemmelighet: det er en ramme i et tredimensjonalt rom som vil endre seg hver tredje dag, demonstrere kraften til illusjonen om visuell effekt, eller enklere fargelegge veggene. Den første dagen ble stativet malt i henhold til prosjektet til MAD arkitekter - her ekko de virkelige kubene de tegnede, og flagrer likheten. Skygger fra megabudka er lovet torsdag, op-art fra CITIZENSTUDIO på fredag.
[UPD: det viste seg at to festivaler CAP, Zodchestvo og BIF holdes parallelt på samme sted, den ene med temaet "Eternity", den andre med temaet "Variability". Variasjonen på standen er ment å indikere temaet for interiørfestivalen, og verkene til konkurransen vises på lilla stativer nærmere amfiteaterforumet - ca. forfatter, 12.11.2020].
Videre fotoreportasje. Festivalens ikke-kommersielle program inkluderer: en viktig stand dedikert til de vitenskapelige verkene til Yuri Volchka, som kan lastes ned og leses igjen via en QR-kode; en retrospektiv stand av Dmitry Mikheikin med Kristi Frelserens katedral som smelter foran øynene våre; Kaluga-benken av Alexei Komov med et forsøk på å klassifisere typer byidentitet; prosjektet "Identitet i det typiske", klassifisering av typiske rekreasjonssentre fra sovjettiden (150 modeller) og prosjektet av Evgenia Repina og Sergei Malakhov, klassifisering av Samara-gårdene gjennom prismen av "orden", det vil si den opprinnelige ordenen til eierne som organiserte plassen; "Necropolis" av Yuri Avvakumov; utstillinger av Arhnadzor, School of Business and Design og RE-school Narine Tyutcheva.
-
zooming 1/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 2/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 3/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 4/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 5/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 6/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 7/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 8/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 9/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 10/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 11/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 12/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 13/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 14/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 15/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
-
zooming 16/16 Zodchestvo 2020, Gostiny Dvor Foto: Archi.ru
Det er mange forskjellige ting. Selv om Arkitekturen, som Arch Moskva i 2020, ser ganske romslig ut, kan vi si at den er uhemmet, ikke kan sammenlignes med 2007.
Det som kanskje kuratoren virkelig klarte å oppnå, siden det ikke var mulig å oppnå gratis deltakelse av arkitekter i gjennomgangskonkurransen, som ble optimistisk erklært i kuratorprogrammet, som vant i 2019, er kanskje balansen mellom de ikke -kommersielt og festivalens grunnprogram. Det er så mange "skip" at du kan vandre mellom dem i lang tid, identifisere og tolke. Ikke-kommersielle stands er også mange og omfattende. Kanskje de en gang krøp sammen i hjørnene, men nå truer de med å oversvømme sentrum, og noen flagrer deres "løshet": nå et regnbueflagg, nå et hviterussisk skip, nå en kiste - som det for øvrig er det kunstneriske installasjoner skal gjøre. Men å fly mellom de helt offisielle statene i regionene og helt gratis, så vel som helt mystisk, åpent for tolkning, skip, viser mangfoldet i vår verden, mange grenser og grensetomter, like i all evighet.
En kurator ville ikke ha vært en forlegger hvis han ikke allerede hadde gitt ut en katalog "skrevet i en kurators blod." Du kan forstå det.
