"Det var veldig interessant for oss å delta i denne konkurransen, til tross for den alvorlige arbeidsmengden med dagens arbeid," innrømmer arkitektene. “Det er flere grunner: For det første er å utforme Guggenheim-museet en alvorlig kreativ utfordring i seg selv; for det andre er Helsinki en forståelig og kjent by fra våre reiser, som dessuten er relatert til russisk historie; for det tredje ligger det foreslåtte stedet i sentrum, men er okkupert av de uattraktive lagerbygningene til havneterminalen, og vi er imponert over muligheten til å inkludere det i byens offentlige liv; for det fjerde har skandinavisk arkitektur og kultur alltid vært veldig nær oss i ånden; til slutt er det viktig at vilkårene for deltakelse i konkurransen var enkle og gjennomsiktige."
Stedet for det fremtidige museet er faktisk valgt som et landemerke. Faktisk er dette havporten til byen og dens mest turist sentrum. I tillegg ligger den vakre Tyakhtitornin Vuori-parken i nærheten, ikke langt fra det travle torget med presidentpalasset, og på motsatt side av bukten er antagelseskatedralen. Løsningen foreslått av arkitektene i DNA-gruppen passer harmonisk inn i den eksisterende linjen for fyllingsutviklingen. Bygningen "trekker seg tilbake" noe fra brygga, og skaper et gratis offentlig område. “Tomten er tildelt en liten, samtidig, i henhold til konkurransevilkårene, er byggehøyden begrenset, det er også umulig å gå“under jorden”, og det funksjonelle programmet er ganske omfattende. Til tross for dette har vi forlatt en betydelig del av fyllingsområdet uten bygninger og gjort det tilgjengelig for bylivet, sier forfatterne. Videre er første etasje designet nesten gjennomsiktig, noe som sikrer absolutt inntrenging av de ytre og indre rommene, og den andre henger bokstavelig talt over fyllingen, noe som gjør en del av det offentlige området behagelig i alle vær.
Den rektangulære bygningen er forbundet med en trebro til den tilstøtende grønne bakken, og gir en fotgjengerforbindelse mellom parken og fyllingen. Denne broen blir jevnt til en slags "kutt" i bygningens kropp, som ligger på den visuelle aksen til parkens observasjonsdekk - antagelseskatedralen. Den utvides gradvis, i en vinkel som deler volumet i to asymmetriske deler og faller ned til fyllingen som et spektakulært amfi. Dette nye urbane rommet, som husker den berømte trappen til Senatet, som fører til katedralen, tilbyr vakker utsikt over bukten, den ortodokse kirken og presidentpalasset. Og fra motsatt side av bukta og fra vannet til seilskuter, ser bygningen litt ut som en måke som sprer vingene. Det er mange av dem her.
På svensk høres navnet på byen ut som Helsingfors. Fors kan oversettes med "stryk" eller "stryk". Dette bildet ble reflektert i prosjektet: utdypingen i bygningens massiv, som dirigerer fotgjenger fra parken til vollen, ligner virkelig en elveleie med karakteristiske høydeforandringer. Et annet bilde er de gamle sakrale steinene som er funnet på Nord-Europas territorium, de såkalte seidene. Ofte er de tilsynelatende ustabile steinblokker hevet på lave "ben". Det er helt naturlig at tre ble valgt som hovedmateriale. Forfatterne foreslo å kappe hele øvre volum med trepaneler, med karakteristiske glaserte spor, som minner om sprekker i et gammelt tømmer. Amfiet er også av tre, og det er planlagt å bruke overflater med forskjellige teksturer. Treet brukes bare av lokale produsenter, og alt det kan resirkuleres.
Siden den sosiale komponenten i prosjektet er veldig viktig, delte arkitektene funksjonen bygningen i to bind - den nedre "byen" og den øvre med museets saler. Den nederste er mer gjennomsiktig; tilgang kan åpnes uavhengig av museets driftstid. Det huser lobbyen, konferanserommet, butikken, restauranten og klasserommene. I første omgang blir første etasje funksjonelt og visuelt en fortsettelse av fyllingen, og løser en av de viktigste byplanleggingsoppgavene til denne smale delen av å inkludere den i systemet for hele byen. Inngangen til utstyret som betjener museet og restauranten er organisert fra enden motsatt inngangen og er kombinert med plattformen til lasteterminalen i havnen, slik at biler ikke forstyrrer fotgjengere på noen måte.
Det øvre volumet av den vanlige rektangulære formen, i motsetning til den gjennomsiktige bunnen, er laget av materiale og er ment for museumsutstillinger. Det indre rommet er nøytralt og allsidig nok, og passer til alle slags utstillinger. Trevolumet senkes til lavere nivå med trinnvise støtter. Deres lagvise, gradvis avtagende form ligner mønsteret på aldersringene på trestammer. Hovedstøtten er baksiden av amfitrakten, som danner rommet til museumslobbyen. Ytterligere tekniske rom er skjult inne i tresøylene, slik at besøkende oppfatter rommet som enhetlig og åpent.
Men selvfølgelig er et slikt ambisiøst prosjekt umulig uten sofistikert prosjektering og integrering av moderne ressursbesparende teknologi. Arkitektene, som gikk fra bygningens posisjon direkte på strandpromenaden, foreslo å bruke vannet i havnen til oppvarming og klimaanlegg på bygningens lokaler ved hjelp av varmepumper. Det er også installerte samlere for å samle regnvann for bruk som "grå". På taket av bygningen er det takvinduer dekket med glasskegler, den nordlige siden lar lyset passere fritt inni, og solcellepaneler er installert på den sørlige siden, samtidig som det reduserer direkte sollys. Speilene er vertikalt plassert under dem og omdirigerer sollys ned i rommene. Et lignende refleksjonsanlegg fungerer i "sporene" til sidefasadene. Taket og veggene inne i bygningen er laget av frostet glass. På veggene bak det er det også et lag av TIMax GL gjennomskinnelig varmeisolerende materiale.
Det er vanlig å verdsette skandinavisk arkitektur for sin åpenhet, tilknytning til miljøet, enkelhet og lakonisme av former, naturlige materialer og miljøvennlighet. Kritikere av retningen kaller slike prosjekter kjedelige, for “korrekte”, til og med litt kjedelige. Det ser ut til at Daniil Lorenz, Natalya Sidorova, Konstantin Khodnev, Alexandra Koptelova, Alena og Igor Kashirin klarte å bevare alle de karakteristiske og elskede trekkene i den skandinaviske stilen, men samtidig skapte de et nøyaktig, subtilt, minneverdig bilde.