Undervisningsteater har lite å gjøre med teater i konvensjonell forstand. Dette er først og fremst skole, kreativitet, studentliv og først deretter ferdige teaterforestillinger, som et resultat av alle andre kreative prosesser som finner sted her. Derfor står arkitekten som tegner en slik bygning overfor en vanskelig oppgave - å lage en container for den kreative energien til fremtidige regissører og skuespillere, og kanskje til og med stimulere den, men i ingen tilfeller være begrenset til en "boks" som ville undertrykke og undertrykke. de vakre impulser fra studentsjelen …
Prosjektet til pedagogisk teater "GITIS" ble opprettet i 2002 i "Mosproekt-4". En bygning som ligner et skip med skarp bue og hekk er innskrevet i en trekantet seksjon ved siden av to travle gater - Garibaldi og akademiker Pilyugin. Fasaden på bygningen som vender mot gaten er en tom vegg med sjeldne smale rektangler av vinduer som ser ut som en stiplet stiplet linje. På baksiden vender bygningen mot en liten gågate, som ifølge arkitektene skal bli en analog av Arbat. Det tette skallet på denne siden er avbrutt av en helt gjennomsiktig glassvegg som avslører det indre rommet i det sentrale atriet.
Vi lever i tiden med biler og superskala, og moderne arkitektur må regne med dette. Den menneskelige skalaen har lenge ikke lenger vært den definerende verdien av en arkitektonisk struktur, og oppfatningen av sistnevnte kommer ofte fra vinduene til en bil i bevegelse. Plasseringen av GITIS-teatret i krysset mellom to motorveier med et smalt fotgjengerbelegg har blitt en avgjørende faktor for fasadene som vender mot denne siden av gaten. Effektivisering, et mønster av fargede paneler med forskjellige nyanser av grønt, lagdeling av individuelle elementer i fasaden og en klar horisontal retning - alt dette skaper en følelse av bygningens økende hastighet langs gaten, noe som gir ekko til bevegelsen til biler og uforlignelig med hastigheten av fotgjengere. For besøkende til pedagogisk teater kan det til og med være morsomt å prøve å hoppe inn i dette skipet "i full fart" ved hjelp av åpningen til hovedinngangen, som ser ut som om den "ved et uhell" dukket opp i flyet til den tomme fasaden.
På baksiden, der gågaten er organisert, blir bygningen forandret uten anerkjennelse. Den horisontale rytmen erstattes av den vertikale, som er satt av portikken med fargede søyler, stein utilgjengelighet erstattes av gjennomsiktigheten av glass i forskjellige nyanser, og "imitasjonen" av bilen erstattes av den "humaniserte" arkitekturen.. Konvolutten til bygningen begynner å leke med personen i forening: volumene som stikker ut fra fasaden, ser kaotisk ut, flerfargede søyler er spredt langs fasaden, som fargestifter som søler ut av en boks. Et slikt rom, mettet med bilder og gjenspeiler den kreative retningen til GITIS, bør bli et "hangout-sted" der studentene vil samles i fritiden og det varme været.
Interiøret i det sentrale atriet, auditoriet og den store øvingshallen, laget av arkitektstudioet til A. A. Asadov, gir direkte ekko til det ytre skallet av bygningen. Veggens lyse fargevalg, sammenstillingen av rekkverkens vertikale og horisontale rytmer, sporadiske fargede søyler - alt dette refererer til fasadens dekorative løsninger. Den mest spektakulære teknikken som ble brukt av arkitektene for interiøret, var de smale stripene av de kjedelige fasadevinduene som lyser i mørket, og som ble lagt til grunn for interiørets lyse design.
Innvendig er pedagogisk teaterbygning delt inn i to soner av et sentralt atrium med gallerier i andre og tredje etasje. På den ene siden av atriet er det øvingslokaler, på den andre er det et auditorium for 300 sitteplasser og et hotell for turnégrupper, som tas ut i et eget volum fra bygningen i form av en bro kastet over fotgjenger " Arbat ".
To store haller - et auditorium og en øvelse - flankerer det sentrale atriet og skaper bevisst motsatte rom. Øvingsrommet er dekorert med lyst tre innvendig, og det åpner ut i atriet med blanke sorte vegger. Auditoriet er som et omvendt rom i en øvingshall, det er svart på innsiden og lett på utsiden. En av forfatterne av prosjektet, Andrei Asadov, sammenligner disse to salene med skrin, i den "svarte boksen" foregår en kreativ prosess med et uforutsigbart resultat, og i den "tre" blir resultatet høytidelig avslørt for publikum.
Lys i det indre av teatret spiller en stor rolle, noe som får arkitektoniske former til å leve og spille som skuespillere. Smale, stiplede lyslinjer, i de beste tradisjonene fra Daniel Libeskind, skjærer gjennom gulvet i første etasje i teatret, og skisserer den kaotiske banen for besøkendes bevegelse. Disse lyslinjene bryter ut fra det indre rommet og smelter sammen interiøret med det offentlige rommet rundt bygningen.
Lysdesignen berørte ikke bare gulvet, men også taket, veggene og møblene innebygd i interiøret. Så i hovedatriet og de to symmetriske inngangene som flankerer det, henger lysekroner i form av lysende istapper fra taket, som sammen med linjene på gulvet, gjenspeiler den horisontale og vertikale rytmen til galleriets rekkverk. Lysende "istapper" er suspendert i en slik rekkefølge at de skaper følelsen av en innfallende lysstrøm, tydelig delt inn i separate lysstråler. I det sentrale atriet finner lysstrømmen som faller fra taket sin fortsettelse i medieveggen, som består av metallgardiner lagt på smale striper av speil med flerfarget belysning. Ytterveggen til den "svarte boksen" er dekorert i en mediestil; denne veggen kan forstås ikke bare som det viktigste uttrykksfulle elementet i interiøret, men også som et symbol på et glimt av tankene og den konstante bevegelsen av kreativ energi. Den vertikale rytmen til istappelampene og medieveggen samhandler med den horisontale rytmen til belysningen av galleriene i tredje nivå og den tjuefem meter lange stangen.
Inne i "treboksen", som er aulaen, er sideveggene også dekorert med lyse elementer. Veggene i seg selv er sorte rektangulære paneler som er lagt på hovedveggen, den samme svarte veggen. Fra under rektanglene, koblet i lynlignende mønstre, slås blåaktig lys ut, som skisserer dem rundt omkretsen og gjør hovedbakgrunnen til veggen dypblå.
Tilhørigheten til teatret til GITIS er indikert av instituttets emblem, som krones på slutten av hotellblokken, som har utsikt og stiger over fasaden på bygningen langs Garibaldi Street. I følge Andrey Asadov måtte emblemet korrigeres litt, noe som gjør det mer grafisk og omslutter det i en dobbel trekantet ramme. Det moderniserte emblemet skal svare til den nye moderne bygningen til pedagogisk teater, laget ved hjelp av de mest moderne teaterteknologiene.
Det nye teatret "GITIS" er faktisk en pedagogisk bygning for uvanlige studenter som lærer å skape en kreativ prosess og bli inkludert i den. Arkitektonisk gjenspeiler bygningen dette formålet veldig nøyaktig. Studentene som kom til åpningen av teatret ble positivt overrasket over rommet. Det var en oppdagelse for dem at studentteater kan være så lyst, fantasifullt, i tråd med deres kreative impulser. Studenter, ikke oss, burde være kritikere av denne bygningen, fordi de nesten bor i dette pedagogiske teatret.
