Nettverkstedet "The Second Life of Paper Architecture" ble organisert i slutten av januar av Future Architects-teamet sammen med BOOM-prosjektet. Hvert team hadde en kurator - også blant de interesserte studentene. Deltakerne ble delt inn i fem lag, og i flere dager utforsket de et av de foreslåtte emnene: "Avant-gardists of the 20s", "Moscow of the 70s", "Novosibirsk of the 80s", "Virtual paper architecture of modernity" og "Wallets of the era of the French Revolution" - forfatterne av det siste prosjektet ble kåret til vinneren.
Nedenfor er den fulle teksten av forskningen til det vinnende teamet.
Kurator: Maria Asharina (Moskva arkitektoniske institutt, 2. år)
Lag medlemmer:
Lada Dmitrieva (NovSU, 5. år)
Anna Rashidova (Moskva arkitektoniske institutt, 5. år)
Atkham Obidzhanov (Moskva arkitektoniske institutt, 2. år)
Gloria Pastukhova (Moskva arkitektoniske institutt, 2. år)
Alexandra Markhaeva (NSUADI, 3. år)
Stor fransk revolusjon på slutten av 1700-tallet. Hvorfor flott?
I Russland ble det lagt særlig vekt på det. Lenin skrev:
“Ta den store franske revolusjonen. Det er ikke for ingenting det kalles flott. For sin klasse, som hun jobbet for, for borgerskapet, gjorde hun så mye at hele 1800-tallet, århundret som ga sivilisasjon og kultur til hele menneskeheten, gikk under tegnet av den franske revolusjonen. I alle deler av verden gjorde han bare det han utførte, utførte i deler, fullførte det de store franske revolusjonærene i borgerskapet hadde skapt …”. Kuppet i Frankrike på slutten av 1700-tallet ble påvirket av en politisk, økonomisk og sosial krise. Alle krevde endringer: representanter for borgerskapet, byfolk og vanlige arbeidere og bønder.
Arkitektur ble også forvandlet under tegnet på denne revolusjonen. En ny bevegelse dukket opp i Frankrike på slutten av 1700-tallet. Det er en akkumulering av egenskaper som oppfyller de nyttekravene til den nye livsstilen. Hovedstilsystemet forblir klassisisme, men det går gjennom en vanskelig utviklingsvei i den pre-revolusjonære perioden: republikansk, konservativ og akademisk.
Ønsket om å skape en ny kombinasjon av elementer i komposisjonen er preget av jakten på fantastiske løsninger, avvisning av hverdagen og ønsket om en fjern fremtid. Selv om forutsetningene for den funksjonelle og konstruktive utviklingen av bygningstyper ennå ikke er fullkommen, har de en betydelig innvirkning på kreativiteten til konservative arkitekter. Utopiske forsøk gir opphav til en forkjærlighet for megalomania, nye komposisjonsteknikker, ren geometri, etc.
Innovasjoner er flettet sammen med tradisjonell klassisisme. Til tross for hans stilistiske og kunstneriske standhaftighet, begynner motsetninger mellom arkitektoniske former og formål med bygninger, mellom utilitaristiske krav og strenghet i et etablert system, å dukke opp.
Perioden med intensivt arbeid med arkitektonisk tanke faller på de tre store "papir" revolusjonærene i Frankrike - Claude-Nicolas Ledoux, Ethier Louis-Bull og Jean-Jacques Lecueu.
De forstår at formålet med arkitekturen deres er å legemliggjøre en konseptuell ide, ikke en bygnings funksjon. Klassisismens kunst er bare et utgangspunkt i utviklingen av utopiske ideer.
Arbeidene til arkitekttegnerne gjenspeiler den kommende pause i arkitekturens fremtid. Architecture parlante ("snakkende arkitektur") fremmer en ny, ren geometri, tankefrihet, streve etter evigheten osv. Disse prinsippene fortsetter å veilede arkitekter for å lage nye bilder. Verden av papirarkitektur påvirket mange senere stiler.
"Snakkesalig arkitektur" har en spesiell innflytelse på modernisme, brutalisme, konstruktivisme og dekonstruktivisme. Her endres tilnærmingen til formgivning og estetiske løsninger radikalt. I hver av disse epoker renser og utvikler arkitekturen en ny person.
Perioden med modernisme fra det 20. århundre er romantikkens ånd, der alle de samme ideene oppstår - ideer om sannhet, jakten på en sann virkelighet som er forskjellig fra virkeligheten. Interessen for spørsmålet om menneskets og naturens univers forblir den samme. Modernismen presenterer nye arkitektoniske og konstruksjonsprinsipper, mens den vender seg til kunsten fra den klassiske tiden.
Midt på 1900-tallet er brutalisme, "bestemt bredbent og massivt skjegget," oppfattet som en avvik fra modernismens borgerlige elementer. Forskjellen fra modernisme og korrespondanse med "snakkende arkitektur" er i dens grovhet og massivitet, så vel som i ekspresjonismen, som utelukker funksjonalisme.
Konstruktivisme er igjen et annet stort gjennombrudd i samfunnet. Vendepunktet skjer på grunn av den raske vitenskapelige og teknologiske fremgangen i andre halvdel av 1800-tallet. De enorme endringene manifesteres ikke bare i familiens struktur og teknologiens kraft, men også i troen på det ubegrensede i menneskesinnet. De grunnleggende prinsippene for moderne arkitektur blir til: utilitarisme, mangel på dekor, strenge lakoniske former. Den kjedelige akademismen erstattes av vitenskapens radikale sinn. Akkurat som på 1700-tallet kom "papir" -arkitekturen i stedet for klassismen, kom også konstruktivismen fra det 20. århundre til å erstatte akademismen, og fullførte dermed klassisk kunst og dens ideologi. Arkitektur blir gjenfødt i et annet, nytt utseende, og fortsetter å møte behovene til det moderne samfunnet.
Regler er der for å bli brutt. Tilhengerne av følgende stil tenker det samme. Dekonstruktivisme på slutten av 1900-tallet er retningen for postmoderne arkitektoniske trender. Filosofi består i å bryte den vanlige menneskelige tanken for å legemliggjøre en ny ren form. Til tross for noe etterligning av andre retninger følger dekonstruktivister deres regel: "bryte" formen og presentere den i et annet lys. Akkurat som de franske "lommebøkene" i sin tid "brøt" ideen om en tradisjonell arkitektonisk struktur. Bokstavelig skarphet og skarphet er en ny tolkning av denne retningen. Arkitektur forvirrer en person ved å appellere til to ting: følelser og assosiasjoner, mens man forsømmer funksjonalitet.
Innflytelsen på arkitektoniske strukturer i dag er også interessant. Vi snakker om en slags symbolikk. Nivået av teknologisk fremgang hittil har gjort det mulig å eksperimentere på alle mulige måter og "flørte" med ideen om arkitektur. Dermed vises bisarre arkitektoniske strukturer som en elefant, et fly eller en kaffekvern, og vi er sikre på at forfatterne av disse prosjektene er godt kjent med arbeidet til den visjonære arkitekten Jean-Jacques Lekeu. Vi snakker om den tenkte verdenen til Lekyo: porten foran jaktmarkene med oksehoder, huset i form av en okse, huset i form av en elefant i seksjon, prosjektet "Castle". Denne mesterens samtid kunne ikke engang forestille seg at en slik tilnærming til arkitektur en dag kunne bli ekte.
Det er viktig å merke seg at i tillegg til analogien vi har tegnet mellom de nevnte stilene og papirarkitekturen fra den franske revolusjonens tid, har vi sporet en spesiell holdning til den fra den berømte arkitekten Le Corbusiers side. I sine fullførte prosjekter "diskuterer" Corbusier og forklarer prosessen med å forme, og går ut fra filosofien til franske "lommebøker". Avhengigheten av gigantomania, konstruktiv og utad glatt feilfrihet er en referanse til den revolusjonerende arkitekturen til Ledoux, Bull og Lekeu. Og arkitektens bruk av glass i bygninger gjør dem mer romslige og åpne. Takket være Corbusiers forskning kan vi spore bevegelsen, føle volumet og nyte utseendet til bygninger. Dette er ikke en stor, men en levende del av vår arkitektoniske arv.
Ledoux, Bulle og Lekeu er sanne opprørende tidløse. Dette er et eksempel på grenseløs fantasi, som strever etter idealet og friheten. Takket være ukjente genier i vår tid går vi fremover og blir uavhengige. Dette er sannsynligvis grunnen til at vi ofte vender oss til arkitektur og problemene med de epoker som har gjenfødt vår verden i jakten på perfeksjon. Vi fortsetter å lete, prøve, prøve, se og se igjen og igjen, tilbake til begynnelsen. Vi følger denne endeløse sirkelen av ideer. Uansett begynnelse er det ett - papir og blyant, "papir" utopisk og en slik motstridende arkitektur.
Bibliografi:
- Claude-Nicolas Ledoux. Arkitektur sett i forhold til kunst, moral og lovgivning. oversettelse fra fransk til russisk: Oksana Makhneva-Barabanova. Volum 1. Jekaterinburg: Architecton - UralGAKH Publishing House, CANON, 2003.
- Ledoux Claude-Nicolas. Arkitektur vurdert i forhold til kunst, moral og lovgivning. Sted: forlag Kvadrat, 2003.
- "Revolusjon og arv / arv fra revolusjonen" // Yu. Yu. Bakhareva N. V. O. B. Marushina Zhukova V. A. Semenov, KGIOP St. Petersburg, 2017.
- Ruseva V. "Claude Nicolas Ledoux". Sted: Komsomolskaya Pravda | Direct-Media, 2014
- https://mudraya-ptica.livejournal.com/351875.html
- https://www.elibrary.ru/item.asp?id=41419694
- https://veryimportantlot.com/ru/news/obchestvo-i-lyudi/nepristojnyj-arxitektor-zhan-zhak-lekyo
- https://artelectronics.ru/posts/vcherashnee-buduschee-arkhitektury-gorod-sho
- https://www.hisour.com/ru/visionary-architecture-29818/
- https://classic.totalarch.com/europe_17_19/france_republic/1
- https://classic.totalarch.com/europe_17_19/france_republic/2
- https://classic.totalarch.com/europe_17_19/france_republic
- https://berlogos.ru/article/arhitektura-v-revolyucii-i-revolyuciya-v-arhitekture-chast-1-ledu-bulle-i-arhitektonicheskaya-revolyuciya/
