VII-biennalen for moderne arkitektur har startet i St. Petersburg - tradisjonelt blant kolonnene og pilastrene i den høytidelige marmorhallen i Etnografisk museum. Konseptet med utstillingen som følger med arrangementet endres ikke fra år til år - de samme mobilrommene består av nettbrett som hovedverkstedene i byen viser sine beste prosjekter på.
Og man kan si: alt er som vanlig, om ikke for det generelle inntrykket som skapes etter å ha blitt kjent med prosjektene - mer integrert enn vanlig. I tillegg ble det for første gang organisert en parallell utstilling i det fasjonable Golitsyn Loft - det er designet for å tiltrekke mer oppmerksomhet til hovedarrangementet og til arkitekturen generelt. Et interessant alternativ kunne ha vist seg, på en ny plattform og med nye deltakere - men akk. Det mest kontroversielle finner fremdeles sted i galleriet til Marble Hall, hvor prosjekter av studenter og byråer som ikke er medlemmer av Association of Architectural Workshops, blir utstilt.
Til tross for at de fleste utstillingsstandene er okkupert av boliger, vekker et annet motiv oppmerksomheten -
konkurranseprosjekter av Blockade Museum. Studio-44 viet all den tildelte plassen til dette prosjektet, som ikke bare brakte seier i konkurransen, men også den prestisjetunge WAF-prisen. Stativet skiller seg fra andre - veggene er drapert med mørkt stoff, utformingen suppleres med illustrasjoner med fragmenter av bygningen og en videopresentasjon.
Mamoshins arkitektstudio ga også Blockade Museum et sentralt sted, noe som trengte prosjektet for utvikling av Nord-Dvina-fyllingen i Arkhangelsk, som ble tildelt den viktigste Zodchestvo-prisen. Ytterligere to museer eies av A. Lena og Zemtsov, Kondiain og Partners. Denne konkurransen var virkelig den mest merkbare, men nå er imidlertid prosjektet suspendert.
Arbeid for andre konkurranser ble også presentert: flere workshops viste mulighetene for å bygge opp de alluviale områdene i Neva Bay, samt boligområder for Minsk.
I den sentrale delen av utstillingen er det en utstilling av verkstedet "Evgeny Gerasimov and Partners". Seks fullførte prosjekter, hver representert av fotografier og mock-ups: tre solide eliteboligbygg på den ene siden av standen, Expoforum, Avenue Apart-hotellet og Europa-City boligkompleks på den andre. Det er bemerkelsesverdig at denne suksesshistorien også tar hensyn til unge arkitekter som deltok i konkurransen om utforming av fasader for Europa-City.
Når du undersøker boligprosjekter på tribunene til forskjellige verksteder - dyre lave bygninger, blokkbygninger, høyhus med flere leiligheter - kan du se at de har fellestrekk. Farge og materiale, i det minste. Enda viktigere, arkitekter finner måter å håndtere monotonien på store fly som ikke lenger er "piksler" eller levende kombinasjoner. Det er mer plastisitet, rytme, detaljer og ornamentikk, mens det endelige bildet er veldig behersket. Prosjekter med slike "overdrivelser" og alvor er laget ikke bare for den historiske delen av byen, men også for utkanten og regionen. Mange demonstrerer evnen til å jobbe "i stiler" og lage det som konvensjonelt kan kalles "bakgrunn europeisk arkitektur". Kanskje det moderne Petersburg endelig får sin egen stil, som sjefarkitekten i byen drømmer om: de siste to årene har Komiteen for byplanlegging og arkitektur holdt slike konkurranser som
"St. Petersburg facades" og "Petersburg style of the XXI century", og utviklet også en palett med tradisjonelle farger. Når du snakker om bolig, er det også verdt å merke seg spredningen av en ny typologi: leiligheter og hotell for lengre opphold.
Det er forutsigbart få offentlige bygninger - for det meste sportsanlegg, skoler og medisinske fasiliteter. Utstillingen overrasket det nesten fullstendige fraværet av kirkearkitektur: bare ett prosjekt ble funnet - og det ene i galleriet, og til og med for Norge. Det er også få arbeider med restaurering eller rekonstruksjon. Det viktigste: restaurering av Nikolsky Ryadiy og tårnet til kraftvarmeanlegget i Krasnoye Znamya-fabrikken fra Liteinaya Chast-91-byrået.
I galleriet til Marble Hall er det stands av mindre kjente arkitektoniske verksteder, samt studentprosjekter. Og hvis det nedre nivået, med sine tidstestede prosjekter, byråd og utviklere, viste seg å være respektabelt og viktig, så hersker en slags kreativ lidelse på det øvre nivået. Fra hvilket det helt sikkert vil smeltes noe som vil bli tillatt til mestrene. Det er studentens drømmende: en villa med skyggen av Zaha Hadid, kvartaler med lave hus med moduler eller tak, kulturhus og industrielle gjenstander som har fått en ny funksjon. Det er en foreldet: boligområder over 40 meter, står i en stein skog, lysegrønne fasader og glass "termometre". Rutine - "teppe" utvikling av et stort område nær T-banestasjonen "Pionerskaya" og en skole for tusen mennesker i et boligområde. Det er underlige funn, som et boligkompleks som ligner en svensk by for landsbyen Lisiy Nos fra verkstedet til Reinberg og Sharov. Og mange flere som utgjør den arkitektoniske og byggeprosessen: T-banestasjoner, en triumfbue, BIM-modeller og landskapsarbeid av beskyttede naturområder. Det generelle inntrykket er at prosessen pågår, tanken beveger seg.
Parallellutstillingen, som ble kalt "Manifest", viste seg å være utydelig: den skulle vise et alternativ, mer emosjonelt syn på arkitektur. Det er ikke lett for en uforberedt person å finne den: i den listige gårdsplassen til det kreative rommet "Golitsyn Loft" er det mange dører, trapper og skilt, men det er ingen nødvendig. Utstillingen ligger i en av salene til det tidligere herskapshuset, og nesten alt passer inn i fotografiet: dette er to installasjoner som informerer om den arkitektoniske tanken, en høyhusmodulbygning som ligner spillet "Jenga" og grafikeren Oleg Manov. Hele siden ved siden av en peis, brokete stoler, et piano og kranser igjen fra forrige arrangement. Generelt sett et fint tillegg til tablettene som har satt tennene på kanten, men som ikke kommer under Manifestet: søte, men ikke nok og noe naive.
Den arkitektoniske biennalen vil pågå til 18. februar, hver dag ledsages utstillingen av forelesninger og runde bord.
