Ideologer for prosjektet “Russian Architecture. The Newest Era”Andrey og Nikita Asadov mener at moderne russisk arkitektur har overvunnet en annen historisk milepæl og fortjener ikke bare å oppsummere forrige periode, men også å diskutere planer for fremtiden. Vi snakket med forfatterne om utstillingens tema, dets tre formater og viktigheten av prosjektet både for fagmiljøet og for alle interesserte.
Archi.ru:
30 år er en seriøs figur for moderne historie. Hvordan kom du på ideen om utstillingen?
Andrey Asadov: Våren 1989 ble de første fire arkitektoniske verkstedene organisert ved Union of Architects of Russia, inkludert verkstedet til Alexander Rafailovich Asadov, vår far. Vi skjønte at dette er et helt lag med historie, som fyller 30 år i år, og bestemte oss for å gjøre status og spore kronikken om den moderne historien om russisk arkitektur som helhet.
Nikita Asadov: Det var viktig for oss å studere denne historien og innse hva som skjedde i hvilket øyeblikk, hva som var verdifullt i alt dette, for ikke å gå glipp av, bevare og videreføre. Og det største spørsmålet er hvilken plass arkitektur har i den generelle historiske konteksten? Hvordan kan vi bruke det akkumulerte potensialet, formere og uavhengig formulere en vektor som ville være interessant å utvikle i fremtiden?
A. A.: I løpet av de siste 30 årene har russisk arkitektur gått gjennom en hel evolusjon, direkte knyttet til utviklingen av landet. Teamet vårt, som også inkluderte Elena Petukhova og Yulia Shishalova, identifiserte hovedstadiene i denne evolusjonen og spores hele interaksjonen. Utstillingen er basert på en omfattende studie, takket være det var mulig å samle et helt objektivt bilde.
Hvordan ble studien utført teknisk sett?
A. A.: Spørreskjema ble utarbeidet og sendt til nesten 300 eksperter: arkitekter, arkitektkritikere, journalister - alle involverte i vårt yrke. De ble bedt om å identifisere de mest slående arkitektoniske begivenhetene, ansiktene og de mest interessante gjenstandene. Videre var det mulig både å velge fra en allerede utarbeidet grunnliste, og å foreslå flere arrangementer og bygninger. Denne muligheten ble brukt av flertallet av våre respondenter. Takket være dette alternativet fokuserte studien på mange viktige hendelser, inkludert regionale. Deretter ble antall stemmer som ble gitt for visse milepæler i den arkitektoniske kronikken telt, og den endelige listen over hendelser og prosjekter ble dannet.
Har du personlig på en eller annen måte deltatt i utvalget av nøkkelobjekter til utstillingen? Eller bestemte det du ser på utstillingen en slags vurdering?
A. A.: Utstillingene er de gjenstandene som har fått flest omtaler blant forskningsdeltakerne.
PÅ.: Det eneste vi overlot til arkitektene var friheten til å tilby dette eller det andre objektet til utstillingen blant bygningene som var blant lederne i undersøkelsen. Dermed presenterer utstillingen resultatene av en dobbel vurdering - både etter antall stemmer i studien og av viktigheten for forfatterne selv.
-
Image 
zooming 1/4 Åpning av utstillingen “Russian Architecture. The Newest Era "i Museum of Architecture. Shchusev. Tale av utstillingskurator Andrey Asadov © ARCHNEWAGE
-
zooming 2/4 Åpning av utstillingen “Russian Architecture. The Newest Era "i Museum of Architecture. Shchusev. Tale av direktøren for museet Elizaveta Likhacheva © ARCHNEWAGE
-
zooming 3/4 Utstilling “Russisk arkitektur. The Newest Era "i Museum of Architecture. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
zooming 4/4 Utstilling “Russisk arkitektur. The Newest Era "i Museum of Architecture. Shchusev © ARCHNEWAGE
Hvis du ikke valgte deltakerne til den endelige utstillingen av hensyn til bildets objektivitet, kan kanskje noen hendelser eller prosjekter nå noteres subjektivt?
A. A.: Selvfølgelig gjør ferske prosjekter et større inntrykk, og tidligere oppfattes de allerede rolig, men de er alle milepæler i arkitektonisk historie. For eksempel er noen av de utvalgte utstillerne på utstillingen representert av deres tidlige prosjekter. Men dette betyr ikke at dette var toppen av deres kreativitet, det var bare at en gjenstand ble valgt som påvirket utviklingen av arkitektur på den tiden og var av særlig betydning for forfatteren.
Vi prøvde å oppnå kuttets objektivitet, vi var interessert i hvordan deltakerne i den profesjonelle workshopen selv vurderer prestasjonene til sine kolleger. Samtidig er vi veldig glade for at en av objektene våre også kom inn på topp tretti.
Ble dette arkitektoniske og historiske bare kuttet i Moskva eller i regionene i Russland?
PÅ.: Når det gjelder personligheter, var vi ikke begrenset til Moskva og St. Petersburg, men ga ekspertene muligheten til å samle en fullstendig dekning av landet. Basert på dette ble det generelle bildet dannet.
A. A.: Og teamet vårt bestemte oss for å vise resultatet av denne forskningen i tre formater samtidig.
For eksempel?
A. A.: Det første formatet er en utstilling som vil være åpen til 16. juni på Shchusev Museum of Architecture.
PÅ.: Gjennom utstillingen populariserer vi selve forskningen så mye som mulig, så valget av nettstedet var viktig for oss. Arkitekturmuseet var perfekt fordi det ikke bare er fokusert på fagmiljøet, men også på allmennheten.
-
zooming 1/6 Samling av kunstgjenstander på copyright. Installasjon basert på Vodka Ceremonies Pavilion. Alexander Brodsky. Utstilling “Russisk arkitektur. The Newest Era "i Museum of Architecture. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
zooming 2/6 Samling av kunstgjenstander på copyright. Utstilling “Russisk arkitektur. The Newest Era "i Museum of Architecture. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
zooming 3/6 Samling av kunstgjenstander på copyright. Installasjon basert på "House by the Sea". Evgeny Gerasimov, Evgeny Gerasimov & Partners og Sergei Tchoban NPS Tchoban Voss. Utstilling “Russisk arkitektur. The Newest Era "i Museum of Architecture. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
zooming 4/6 Samling av kunstgjenstander på copyright. Installasjon basert på "Picturesque Bridge". N. Shumakov, Metrogiprotrans. Utstilling “Russisk arkitektur. The Newest Era "i Museum of Architecture. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
zooming 5/6 Samling av kunstgjenstander på copyright. Installasjon basert på White Square MFC. ABD arkitekter sammen med APA Wojciechowski Architekci (Polen). Utstilling “Russisk arkitektur. The Newest Era "i Museum of Architecture. Shchusev © ARCHNEWAGE
-
zooming 6/6 Utstilling “Russisk arkitektur. The Newest Era "i Museum of Architecture. Shchusev © ARCHNEWAGE
A. A.: Mot slutten av utstillingen vil det bli presentert en bok, som ble arbeidet med et eget team ledet av Yulia Shishalova, med støtte fra Moskva-komiteen for arkitektur og arkitektur og nettstedet til Moskvas arkitektoniske råd. Vi presenterer fragmenter fra boka i form av en tidslinje - - tid Omskala som generelle historiske og arkitektoniske hendelser er spenst i. Et annet format er nettstedet som det fantastiske Likesisters-teamet har jobbet med. I tillegg til midlertidig Omskala, her er en unik samling videointervjuer med prosjektdeltakere.
PÅ.: Og en viktig del av utstillingen er diskusjonsprogrammet. Dette er et mer livlig og interaktivt format der du kan kommunisere med både forfatterne av studien og forfatterne av verkene som presenteres på utstillingen. Lytt, forstå, still spørsmål. Og dette er den mest forståelige og levende presentasjonen av utstillingen - som en begivenhet innenfor rammen som dette historiske segmentet skal leves under, og posisjonen til hva du skal gjøre videre vil bli formulert.
Hvor ser du betydningen og fordelene med slike prosjekter for arkitektmiljøet? Hva kan forskningen gi fagfolk?
A. A.: Etter min mening er det alltid nyttig å analysere tidligere hendelser for å forstå hva som allerede er oppnådd og hvor alt går.
PÅ.: Jeg var interessert i å se et ganske kondensert utvalg. Hvis det allerede før 1990 var en rekke samlinger etter perioder, fra avantgarde til papirarkitektur, var det ganske interessant å prøve å gjøre et slikt utvalg for et segment av den nyeste epoken med russisk arkitektur. Og inkludert å forstå hvordan disse samlingene kan dannes slik at de er ganske objektive. Jeg tror at dette materialet vil være etterspurt i fremtiden, fordi objektiviteten har blitt bevart, og her ser jeg hovedverdien.
Men Arkitekturmuseet, der utstillingen finner sted, har ganske stor trafikk fra turister og folk som nylig har blitt interessert i arkitektur. Er utstillingen på en eller annen måte tilpasset denne typen besøkende?
PÅ.: Dette er en god mulighet på ett sted og på ganske kort tid til å forstå hva moderne arkitektur er, hva som har dukket opp i den de siste tre tiårene, hva som er mest slående og verdifullt i den fra fagperspektivets synspunkt.
A. A.: Arkitektur regnes som mor til all kunst, men nylig har oppfatningen av arkitektur gått tapt - den har i stor grad blitt til en slags vedheng av et bygningskompleks. Det er veldig viktig for oss at moderne arkitektur ikke bare oppfattes som en del av landets historie, men også som et uavhengig kunstobjekt.
Derfor har vi i tillegg til alle profesjonelle rangeringer prøvd å gjøre utstillingen tydelig og populær. Derfor ba vi forfatterne av de utvalgte prosjektene presentere bygningen som et kunstgjenstand som uttrykker hovedideen. Det ser ut til at dette er den mest attraktive delen av utstillingen - noe mystisk, tredimensjonalt, noen ganger til og med med lyd- og videoeffekter. Jeg håper dette formatet vil være av interesse for et bredt spekter av mennesker.
Utstillingen vil pågå i en måned. Vil det være noen videreføring av prosjektet etter utstillingen?
A. A.: Vi håper at når utstillingen er fullført, vil ikke prosjektet avslutte eksistensen og legge grunnlaget for fremtidig analyse i løpet av det neste tiåret. På grunn av den begrensede tiden for å forberede prosjektet, intervjuet teamet ikke alle eksperter, men dette er et designprosjekt, spesielt den elektroniske versjonen. Det kan enkelt suppleres med historier om fortid og fremtid.
Vi ønsker også å organisere en utstillingstur i prosjektet i regionene, der det kan fylles på med sin egen regionale samling av de beste bygningene og sin egen historie. Det er veldig viktig å dekke hele landet med oppmerksomhet uten å være låst i hovedstaden. La oss se hvordan dette kan gjøres, men det er allerede interesse fra Kulturdepartementet og Arkitekturmuseet selv!
