Archi.ru:
Hvordan gikk arbeidet med prosjektet? Hvilke faktorer påvirket det?
Julius Borisov:
– Mens vi jobbet med prosjektet, sto vi overfor to problemer. Den første er kontekstbaserte byplanleggingsoppgaver. Det vil si at på den ene siden er den historiske arven et så spesielt miljø som VDNKh-ensemblet, på den andre siden ønsket fra klienten, statskonsernet Rosatom, om å skape en paviljong som vil glede bransjearbeidere og allmennheten.. Noen konflikter oppsto umiddelbart mellom dem.
På den første fasen av konkurransen vendte vi oss utelukkende til konteksten ved å bruke en tilnærming gjennom den kulturelle komponenten. Men inkonsekvensen i denne tilnærmingen dukket raskt opp, og representantene for Moskva byarkitekturkomité og det all-russiske samfunnet for beskyttelse av historiske og kulturelle monumenter forsto dette.
Å finne en løsning på konflikten ble oppgaven til den andre fasen. Vi fulgte veien til våre favorittretninger - purisme og minimalisme i tolkningen av bygningen og "kunst-gest", men samtidig prøvde vi å ikke gå glipp av prosjektets semantiske belastning.
Vi bestemte oss for å konkurrere med kollegene våre ikke på formnivå, men på ideenivå. Teamet vårt var det første som satte oppdraget med å visualisere kjernekraftfeltet ikke gjennom formelle symboler kjent for oss alle (atom, atombombe), ikke gjennom arkitektoniske elementer og arketyper (gesimser i nabopaviljonger, strømlinjeformede, "futuristiske" former. symboliserer innovasjonen av kjernekraft), men gjennom sensasjon - å tilby et rom der den besøkende ikke kan så mye vite, men føle denne energien, føle hva som skjer inne i atomet. I vårt prosjekt prøvde vi å formidle denne tilstanden på et sensorisk nivå.
Basert på disse prinsippene har vi utviklet et arkitektonisk konsept som skaper en illusorisk effekt på den besøkende: en enorm konsoll henger over en person, og det er uklart hvordan det holder - akkurat som den interne forbindelsen mellom et atom og et nøytron er uforståelig for et person. Dette er ikke en visuell demonstrasjon av atommodellen, men et forsøk på å formidle kraften til kjernekraft gjennom opplevelser.
Hva bestemte den arkitektoniske utformingen av paviljongen?
- På grunn av klientens ønske om å motta en innovativ bygning, som jeg nevnte, da vi utviklet prosjektet, tok vi hensyn til alle funksjonene knyttet til arkitekturen til utstillingslokaler og paviljonger. Vi prøvde å tilby vår tolkning av både VDNKh-ensemblet og utstillingslokaler generelt.
Det er repeterende teknikker i VDNKh-komplekset, som vi bestemte oss for å bruke. Den første er det store antallet arkader som skaper offentlige rom utendørs. Denne teknikken finnes både i de tidligste paviljongene til VDNKh og i bygningene på 1970-tallet. Dette er overgangsrom for publikum mellom gaten og selve paviljongen: takket være dem blir en person ikke umiddelbart "trukket" utenfra inn i en lukket utstillingshall, men kommer dit gjennom et fortsatt åpent, men allerede dekorert område.
I vårt prosjekt er halvparten av territoriet avsatt til overgangsrommet. Glasstrekanten er varm, det er ikke et uterom, men det fungerer ikke som hovedutstillingen.
Den andre teknikken er en høyt løftet konsoll. Dette er en typisk teknikk for arkitekturen til utstillingspaviljonger (ta minst
Milanos paviljong av Sergei Tchoban eller noen strukturer av VDNKh), og dette er en ganske kompleks struktur fra byggeteknologiens synspunkt.
Den tredje teknikken er at alle prosjektene våre er nøye gjennomtenkt ikke bare på nivået med det generelle konseptet, men også på detaljnivået - tekstur, vinduer, dørhåndtak osv. I dette prosjektet blir en kompleks parabolsk form nøye utarbeidet med tanke på tekstur og tekstur: den er spesiell, minneverdig, den har små fremspringstrinn, hvis rytme og størrelse kan sammenlignes med utformingen av andre VDNKh-paviljonger. Det er ikke alltid vanlig at folk oppfatter det generelle konseptet for en bygning, oftere bare føler de det uten å være klar over det - mens utarbeidelsen av teksturen er forståelig og merkbar for alle.
Vi bestemte oss for at det også er viktig å vise hvor rasjonelt vi bruker en uerstattelig ressurs - jordoverflaten: på taket har vi utstyrt et grønt offentlig område og en kafé. I løpet av sommeren vil det bli holdt foredrag og andre arrangementer der. Ideen om å bruke taket til landskapsarbeid er perfekt lagt på prinsippene for "grønn" energi fra "Rosatom" og økonomisk konstruksjon.
Det er interessant at vi i løpet av utviklingen av prosjektet, forbereder utallige alternativer, vurderte nesten alle ideene vi så i finalen fra våre kolleger (med unntak, kanskje, av begrepet Evgeny Gerasimov). Flygende tallerkener, former av atomer - vi gikk gjennom alle disse alternativene, et stort antall versjoner, men til slutt beveget vi oss litt lenger i prosjektet vårt.
Vil det være vanskelig å gjennomføre prosjektet ditt - spesielt i en krise?
- Ja, selvfølgelig, du skal ikke legge skjul på at dette er et veldig komplekst prosjekt. Jeg vil kalle det en utfordring, den har høye posisjoner i kompleksiteten av tekniske oppgaver og aspekter ved konstruksjon, ikke bare fra et hjemlig, men også fra et internasjonalt synspunkt. Men kunden vår, Rosatom, er fortsatt en av de største russiske statlige selskapene; den har tilstrekkelige ressurser til å gjennomføre dette prosjektet. Selv om jeg bør være oppmerksom på at de fleste av problemene skal løses innen ingeniørfag og design, er det ikke så mange unike materialer som det er problemer knyttet til deres kombinasjon.
På sin side ønsker klienten å bruke paviljongen både til utstillinger rettet mot allmennheten og hans ansatte, og til sine egne forretningsoppgaver: å holde presentasjoner der, å invitere betydningsfulle mennesker fra hele verden til å selge tjenester og produkter til dem. Et slikt rom må eksistere i minst 20-30 år. Derfor beskriver uttrykket “vi er ikke rike nok til å kjøpe billige ting” vår paviljong veldig bra. Tross alt vil kunden trenge det i lang tid: i motsetning til mange andre metoder for energiproduksjon, utvikles nå kjernekraft aktivt og vil fortsette å eksistere i veldig lang tid.
