Som du vet var et av prosjektene som ga Sergei Estrin stor popularitet rekonstruksjonen av synagogen på Bolshaya Bronnaya. Det var dette objektet som ble grunnen til at arkitekten ble invitert til å delta i det nye anbudet: Kundene, selv om de er representanter for en annen tilståelse, satte stor pris på Estrins ekstraordinære kreative tilnærming til å utvikle bildet av en religiøs bygning.
Seminaret er planlagt å bygges i sentrum av Moskva, i umiddelbar nærhet av det stretropegiske klosteret Sretensky. I mai 2010 ble skolebygningen N1216 på Bolshaya Lubyanka Street overført til ledelsen for utdanningsinstitusjonen. Bygget på Stalins tid, har den en passende arkitektonisk og planleggende løsning, som generelt (dimensjoner, bærende strukturer) skal bevares. Samtidig er allerede gjenoppbyggingsarbeid i gang: det tilsvarende prosjektet ble opprettet for flere år siden i tarmene til Mosproekt-2 og foreskriver ganske forutsigbart å "gjenopplive" det massive volumet med dekor i den pseudo-russiske stilen. Noen av disse elementene er allerede laget, og faktisk, etter å ha "prøvd" dem direkte på bygningen, innrømmet kundene at et forsøk på å krysse slike forskjellige stiler ser ut som foreldet og ikke samsvarer med statusen til en av beste utdanningsinstitusjoner i landet som utdanner fremtidige geistlige. Derfor ble det besluttet å avholde et anbud for et nytt designprosjekt av seminaret. Dets motto høres ut som "Tradisjon har en fremtid", og den ømme oppgaven ble følgelig formulert: interiøret var å reflektere "et moderne perspektiv når man ser på kanoniske tradisjoner" og "åpenhet for den moderne verden i hele dens mangfold".
Og siden gjenoppbyggingsprosjektet allerede eksisterte, ble anbudet holdt i et nedskalert prøveformat: deltakerne ble bedt om å utvikle et designprosjekt for bare to offentlige rom: inngangslobbyen og hovedoppholdsområdet i andre etasje, som auditoriene og konferansesalen er åpen. Arrangørenes beregning er enkel og grei: Forsøk først å lage en liten lapp areal (200 kvadratmeter av nesten 3000), og hvis de foreslåtte ideene liker det, så betro vinneren arbeidet med alle fremtidens interiører seminar. Sergey Estrin innrømmer at en slik taktikk virket interessant og rimelig for ham. "Det viste seg å være en miniatyrkonseptkonkurranse," sier arkitekten. - Arbeidet med utseendet på bare to rom, prøvde vi å legge inn prosjektteknikker og ideer som om nødvendig kan utvikles på skalaen til hele bygningen. Pluss, selvfølgelig, ble vi tiltrukket av kreativitetsfriheten - det var veldig interessant å reflektere over bildet av en moderne åndelig utdanningsinstitusjon, og ikke bli begrenset av behovet for å følge de klassiske kanonene”.
Som Sergey Estrin husker, ble bildet av det teologiske seminarets indre rom født fra hans aller første skisser. På mange måter arver han den asketiske utformingen av interiøret i selve Sretensky-klosteret, men denne asketen blir "gjenfortalt" på språket moderne teknikker og materialer. De første dataene spilte også en viktig rolle her: hallen i andre etasje er et romslig rom, i plan har det form av et langstrakt rektangel, langs den sentrale aksen som det er veldig massive rektangulære søyler. Arkitekten prøvde å motsette seg disse stive vertikale med en ettertrykkelig svevende - "løftende" - plast av taket og veggene. Ved hjelp av hvite Corian-plater, blåst i bølger over glatte overflater, myker Sergey Estrin ikke bare den originale geometrien i rommet, men skaper også en moderne tolkning av slike elementer som buer og hvelv som er så karakteristiske for russisk tempelarkitektur. Det veksler brede paneler av dette plastmaterialet med striper så brede som en søyle: førstnevnte tolkes som lerreter som alle "tematiske" bilder kan brukes på, sistnevnte soner rommet, og omdanner den monotone korridoren til en front-suite. Lampene skjult bak platene bidrar til å forsterke dette inntrykket - det diffuse lyset, som om det flyter gradvis, gir lobbyen ikke bare høytidelighet, men også enda mer likhet med klosteret.
Det er også andre "lån" fra tempelarkitektur: høye ovale tredører, en balkong i form av en apsis, runde belyste utsparinger i taket som etterligner kuppeltromler, og en plan for det kanoniske tempelet lagt ut på marmorgulvet. Når det gjelder en slik integrert del av interiøret i ethvert tempel som veggmaleri, foreslo arkitekten to mulige scenarier samtidig - for ekte gjenstander (eller skjermer som vil demonstrere dem) er plass på kolonnene reservert, og Estrin bruker betinget, nesten sketchy bilder av helgener og templer, men han gjør dette ikke med maling, men ved hjelp av smale spor, belyst fra innsiden.
"I dette prosjektet skilte vi faktisk det gamle og det nye - vi kledde søylene i" massivt "tre, og veggene og taket ble" trukket "på den eksisterende rammen som ny hud," forklarer Sergey Estrin. Det skal bemerkes at dette prosjektet vekket den største interessen fra kunden, men Estrins team ble ikke tildelt anbudet. Anbudet endte ikke med noe i det hele tatt, fordi i siste øyeblikk bestemte seminarets ledelse å forlate ideen om å gjøre interiøret til utdanningsinstitusjonen i moderne stil. Det er synd, siden Sergey Estrins forslag på en overbevisende måte beviser at moderne materialer og arkitektoniske og planleggingsteknikker ikke er verre enn klassiske som er i stand til å skape en atmosfære som er nødvendig for åndelig utvikling.
