Helt siden de gangene kirker og klokketårnene deres var de høyeste bygningene, ble moskovittene vant til at slike dominanter fremhever et spesifikt "punkt" i byen. Mens St. Petersburg-arkitekter hadde råd til - noen ganger på Nevsky - å underordne tempelet til allélinjen, ble Moskva, helt opp til Stalins, nesten utelukkende ledet av dominanter - det er nok å huske "Sovjetpalasset" og ringen av skyskrapere. Etter krigen begynte selv høye bygninger å stille seg opp (prosjektet Lyusinovskaya Street) og store hus i hovedstaden begynte å bli bygget med alléer. Nå nøler Moskva mellom ønsket om å ha dominanter og motviljen mot å ha uendelige bygninger.
Tårnets design på slutten av 1812 Street dateres tilbake til midten av 1990-tallet, og den første versjonen ble laget av arkitekten Boris Paluy. Det var et imponerende tårn - (refrenget til den gang bare i planene for byen) med en gylden kirkehjelm, litt som minner om St. George-kirken på Poklonnaya Hill. Da begynte konstruksjonen, men den frøs ved "null" -merket, og inntil i år, i nesten 7 år, ble den møllkule etter å ha erstattet tre kunder-utviklere
Ideen om å plassere en høyhus dominerende her forble, og Andreevs verksted fikk problemene med å koble antall etasjer og det totale arealet av gjenstanden deklarert i IRD med den konstruerte fem-trinns underjordisk parkering, noe som gjorde oppfyller verken planstandardene eller bæreevnen til de ferdige konstruksjonene.
I løpet av den siste tiden har mange arkitektoniske, planleggings- og designalternativer blitt utarbeidet, noe som gjenspeiles i den figurative-komposisjonelle løsningen. Sammenlignet med det gullhodede prosjektet på 1990-tallet, har utsiden av skyskraperen blitt mye mer moderne og mindre pompøs. Det siste alternativet for øyeblikket, ifølge hvilket arbeidstegninger allerede utføres og konstruksjon er i gang, er en sammensetning av to tårn som er koblet sammen på forskjellige nivåer, inkludert de øverste 5 etasjene, eller en portal - et tårn med en gigantisk åpning i i midten, det kommer an på hvordan du ser ut.
Totalt er det 32 etasjer, og planens form er diktert av den ultimate bæreevnen til basen og strukturen til den tidligere ferdige underjordiske delen, bygningens høyde er redusert fra 200 m til 25 og hentet inn i samsvar med kravene fra Moskva-komiteen for arkitektur og arkitektur. Dimensjonene på bygningen i form av - 54x63 meter, gjorde volumet urealistisk massivt og uøkonomisk for kommersiell bruk, som til slutt tjente som hovedårsaken til komposisjonsløsningen og tilstedeværelsen av en sentral åpning.
Etter tradisjon er de to første etasjene i stylobate gitt for offentlige behov (en restaurant, en kantine, en filial av et forsikringsselskap, etc. liten handel), over, opp til 22 etasjer - kontorer, i øvre overligger - leiligheter. En gruppe panoramaheiser, atskilt fra kontoret, stiger der sammen med andre som ligger utenfor veggene i åpningen mellom tårnene. Tårnene er forbundet med to-etasjes (og flere) romlige strukturer av broer - overligger, som ikke bare vil huse kontorer, men også konferanserom, og på takene deres er det åpne "hengende" hager.
Det arkitektoniske bildet av bygningen bestemmes av veggene i lys beige granitt med strenge rader med vinduer og - glass-metallkonstruksjoner, anlagt med hengende hager. Disse to komponentene blir vanligvis oppfattet som motstridende - den første refererer til den "stalinistiske" Kutuzovka. Den andre - høyteknologiske - delen av denne sammenhengen eksploderer. Eller rettere sagt, den skyver den fra hverandre ved hjelp av sine tekniske mekanismer, som om den kontrollerer noen skruer inni. Mer presist, det skaper et bilde av et slikt gap med arkitektoniske midler.
Som om det var et avansert teateroppsett i transformasjonsprosessen. Her portretterte hun en skyskraper i ånden av Stalins Art Deco, gjemmer seg bak skjold av steinplater. Men forestillingen kom til en slutt - eller til en annen handling - noen trykket på en knapp og mekanismen begynte å bevege seg, dyttet fra hverandre steinplatene, utvidet glassvingene, avslørte jernstolene - og det viste seg at de under forestillingen var gjengrodd av trær. Jeg vil merke meg: Varte ikke denne forestillingen i ti år siden 1990-tallet? Nok tid til at trær kan vokse …
Bevegelsestemaet skjult i omrøringen av de arkitektoniske massene er nå et av de mest relevante. Arkitektonisk tanke i dag smaker dynamikk på alle mulige måter: moderne volumer eksploderer enten, så bøyes, så vri med en skrue, så bryter de, og beveger seg fra hverandre - som om de forbereder en ny fase av den tekniske revolusjonen, hvoretter husene vil være smarte og mobile, som store roboter.
Dette temaet for mekanisk bevegelse er nytt, og det ser ut til at Andreevs favoritt er. Vi har allerede skrevet om minst to prosjekter der det høres veldig tydelig ut: en bygning i begynnelsen av motorveien Entuziastov og et boligtårn på Yakovoapostolskoye. Store bærende elementer i overliggerstrukturer er bevisst utsatt og demonstrativt stive, de avslører seg på alle mulige måter som knuter av metallstrukturer og viser at det er han, en stor glassjernmekanisme, som bærer skjold av steinfly som etterligner det gamle -skolearkitektur kjent for mennesker. Men han gjør det bare av nødvendighet, etter folks innfall. Og hvis han vil, vil han kaste den av seg. Eller bøy. Eller skyv den fra hverandre.
I prosjektet for gaten 1812 spiller mekanismen åpenbart rollen som en skyskraper. Han spiller uten å gjemme seg, holder en maske på seg selv, selv om han ikke unngår egenskapene til reinkarnasjon - trapphet og revet loft med hint av pilastre, som ser veldig nysgjerrige ut i metall. I løpet av spillet forvandler denne - veldig teatralske - mekanismen bildet, hi-tech er født fra Art Deco “masken”.
Men det viktigste er at åpningen åpner.
For den stalinistiske stilen (og for det pompøse Moskva 1990-tallet) er en slik gigantisk åpning, som ødelegger midten, utenkelig. Der når buene aldri så ublu høyder. For moderne tider er han tvert imot innfødt - nå er det veldig viktig å koble to nabohus med gangene som henger i hvilken som helst (helst høy) høyde. Senteret viser seg å være tomt, trengt gjennom spenningene i metallbindinger.
Noe som er veldig bra for dette stedet, hvis du ser på det fra et byplanleggende synspunkt. Gaten er en blindvei, den hviler på jernbanesporene. Det opprinnelige prosjektet avsluttet det. Og dette markerer et vendepunkt, et "vannskille", som inviterer den motsatte delen av byen, avskåret av jernbanesporene i retning Kiev, for å gjenforenes.
Bygningen danner et annet, teatralsk perspektiv på enden av gaten, viser himmelen, forstørrer skalaen. Indikerer grensen og samtidig - viser entydig at det er noe bak den. Og ikke bare viser. Det andre byggetrinnet innebærer bygging av en tretrinns transport- og fotgjengerbro med en stor parkeringsplass i 3. etasje, hvor det vil være mulig å komme over jernbanen til Kutuzovsky Prospekt-backup, til Mosfilmovskaya og Setun. Dermed skildrer bygningen ikke bare permeabilitet, men skaper den også i virkeligheten. Bildet lurer ikke.
