Anna Bronovitskaya, Nikolai Malinin og Yuri Palmin skrev sin guide til modernismens arkitektur i Alma-Ata, ser det ut til i to år, nå og da å bo i byen under studium. Da jeg observerte arbeidet deres på lang avstand, hadde jeg absolutt ingen tvil om at alle bygninger hadde blitt passert, inkludert lukkede bakgater, arkiv hadde blitt reist, folk hadde blitt intervjuet - med et ord ville spørsmålet bli lukket. Så i det vesentlige viste det seg. I mellomtiden definerer forfatterne i forordet veldig nøyaktig (og ærlig) den historiografiske posisjonen til arbeidet deres: "dette er bare en" guidebok ": over 50 av de mest interessante bygningene på 30 år er ikke en" katalog "som forutsetter fullstendighet og grundighet (av denne edle gjerningen er våre venner og kolleger fra "ArchKoda" bare opptatt); og dette er ikke en "arkitekturhistorie", som må være konsistent og logisk (Elizaveta Malinovskaya har skrevet det hele livet). " Så "Varangianerne" i Moskva la presis plassering av deres innsats til det åpenbart betydelige volumet av arbeidskraft. Hva kan jeg si, det skal det være.
Det ser ut til at historikeren for det gamle russiske maleriet Levon Nersesyan for noen år siden klaget over at sjangeren med reiseguider hadde slipt alvorlig i jakten på solvens: hyllene er fylt med overfladiske oppregningsbøker, som bare tillater en person som ikke har kjøpt et mobilt Internett for å finne peiling på stedet. atmosfære, verdi - de formidler ikke, i motsetning til mange favoritt "Images of Italy" av Pal Palych Muratov. Imidlertid, "Bilder …", bemerker vi, er ikke en guidebok.
Og her er en guidebok (vel, det ser ut til å være) og er helt blottet for de listede manglene - som om det var et svar på en forespørsel fra et publikum av kjennere. Men det er ikke veldig likt de vanlige guidebøkene. Den smeltet sammen med bokens sjanger, de samme bildene, og bildene av modernisten Alma-Ata ble oppnådd.
Boken er bygget på samme prinsipp som"
Moskva "2016, løst i samme design, er det samme området 1955-1991 definert. Introduksjonen er kort, i stedet for en konklusjon - kapitler om vann og monumental kunst (det var separate VDNKh, metro og Zelenograd). Men i" Moskva "78 objekter og 327 sider, i Alma-Ata er det 351 sider og 53 objekter, og sidene, ahem, er bredere. Så hvert objekt fikk mer oppmerksomhet. Så det er - tekstene er lengre og inkluderer mange utslett, som igjen, ikke la tvil om at i tillegg til intervjuer med samtidige Bronovitskaya-Malinin-Palmin leste alle magasiner og bøker (Dombrovsky huskes ofte), så alle tinefilmene, jobbet i arkiver, kommunisert med historikere. i sosiale nettverk.
For eksempel inkorporerer historien om restauranten Alma-Ata historien til forgjengeren, trespisestuen til Kazkraisoyuz (1931-1933), bygget av Gegello og Krichevsky fra en høykvalitets Altai-skog i 1931-1933. Historien til Alma-Ata-hotellet inkluderer det tilstøtende stalinistiske opera- og balletteateret. Og så videre, i nesten hver artikkel: forgjengere, naboer, utenlandske analogier, kritikk, historier om regionale komitéledere, gleden ved det sovjetiske sosiale og kulturelle livet, mangel, køer, skjebnen til bygninger på 1990- 2000-tallet, nylige avsløringer om monumentale relieffer forkledd med gips, skjebnen til skulpturene og fasadene overført til andre steder. Fortynnet med historiske historier og anekdoter. Virkelig "den brede konteksten av kunst og kultur, sosial og politisk historie" - slik definerer forfatterne selv sin tilnærming.
Derfor blir boka ikke lest som en guidebok, men som skisser av Alma-Ata-modernismen. Gradvis, fra bygning til bygning, kjenner du igjen hovedpersonene: Nikolai Ripinsky, som inspirerte en betydelig del av de modernistiske bygningene i byen; på 1970-tallet ledet han Kazgorproekt, et institutt som bygde for seg selv (imidlertid tidligere,innen 1961) et helt glassbygningsakvarium, og "sveiset" i det til fullstendig endring av fasadene. Ivan Belotserkovsky, hovedarkitekt for byen siden 1941, som vedvarende trakk Stalins søyler inn i fasadene. Eller Evgenia Sidorkina, som ble født i Vyatka, studerte i Leningrad, "ble forelsket i en medstudent [Gulfairus Ismailova], og deretter - i hjembyen", for hvem en utklipp og Jeg monumentale sgraffito. Etter hvert innser du at Alma-Ata, den lille byen Verny, gjenoppbygd i storbyskala like etter krigen, mottok mange avgjørelser fra modernistisk arkitektur først i det rådgivende landet: den første glassfasaden, den første persiennen, den første buet plate, og generelt "Moskva har ikke det ennå Det var". Og dette er i Kasakhstan, hvor "hver tiende voksne innbygger er engasjert i konstruksjon, [men] bare hundre mennesker er arkitekter" [ord av Nikolai Ripinsky, 1971]. I tillegg, etter overføringen av hovedstaden til Astana, led Alma-Ata-modernismen mindre av riving og rekonstruksjoner. Selv om han led, om dette i nesten hvert essay. Alma-Ata er med andre ord en by fylt med eksempler på førsteklasses, ofte avansert for Unionen av modernisme, godt bevart og ikke så kjent for en bred krets av til og med fans av modernisme.
Her blir du bare revet av hva du skal gjøre: å bryte løs og raskt reise til Almaty, se på slike interessante ting, eller med komfort og glede, ligge på sofaen, lese fantastiske historier om henne, assimilere navnene og de historiske sekvensene som er gitt oss med litterær letthet. Kanskje først den andre, så den første og så igjen den andre - en bok, og selve denne arkitekturen, ikke i det hele tatt om eksotismen til den kasakhiske modernismen, men om etterkrigskunst generelt, om dens essensielle del.
Presentasjon av guideboken “Alma-Ata: arkitektur av sovjetisk modernisme. 1955-1991 "er planlagt til 1. oktober (mandag), kl. 19.30 i" Garagen "i Gorky Park.
