For paviljongen dedikert til russiske emigrantdiktere kunne ikke Pushkin House i London ha valgt en mer passende forfatter enn Alexander Brodsky. Alle hans installasjoner er helt langt fra konstruksjon og er i nærheten av poesi - subtil, nostalgisk og stille, ikke patetisk - at man ønsker å plassere dem et sted ytterst ekstremt av ultra-spektrumet. Her på den ene polen, et handelssuksessfullt, panel-fett-magen bygningskompleks, på den andre - den stille lyden fra en låve og en brakke, sprekker, dør. Arkitekturen for søket etter et tema og en mening, og et slikt søk når det som blir funnet blir ikke erklært, men ser ut til å være gjemt bak, inne i et kjedelig bilde. Det virker som om byggematerialer i Brodskys installasjoner blir ødelagt bevisst, slitt ut som et gammelt teppe, utsatt for en låve: et minimum av materialer, farger. Skjemaer også, men minimum, mest slike, knapt livsopphold. Med et ord, poesien om den faktiske indre utvandringen, nå og da, så Brodsky passer her i enhver forstand.
Prosjektet til Pushkin House "101st Kilometer - Further Everywhere" er viet til arbeidet til russiske emigrantdiktere og hundreårsdagen for oktoberrevolusjonen (jeg lurer på om det ennå ikke var forbudt å kalle det et kupp?). Det er så morsomt at de i Moskva ikke feirer det i det hele tatt, de ser ut til å være sjenerte, men i London kan man si at de allerede har lagt merke til det. Prosjektet består av en utstilling av fotografier av dagens utvandrede kunstnere fra Russland, forelesninger, opplesninger, filmvisninger og konserter som vil bli holdt på Pushkin House på Bloomsbury Square. Og paviljongen i parken ligger i nærheten.
Dikt vises i paviljongen - som i seg selv ikke er veldig typisk for en utstilling. Paviljongen er imidlertid ikke en utstilling, presiserer kuratorene, men en integrert installasjon. Brosjyrer med dikt av Mandelstam, Tsvetaeva, Khodasevich, Pasternak, Joseph Brodsky er festet til kryssfinerveggene med klesklyper - vi snakker om både de forviste og de drepte dikterne; små lamper skinner på bladene. En video av et jernbanespor projiseres på endemuren. I følge plottet er paviljongen en metafor for en vogn som går i 101 kilometer, nærmere som upålitelige borgere ble forbudt å nærme seg hovedstedene, og "lenger overalt", med henvisning til kunngjøringer i elektriske tog. En bestemt bil, som ser ut som et varmeanlegg inne, kjører 101 kilometer, og - lenger overalt - lander i London. Selv om det faktisk ikke går noe sted, og fra utsiden ser det mer ut som en vogn - det er ikke engang forsøk på å oppnå likhet med en vogn, men et skur eller en brakke, hevet på tynne ben av en metallramme til en høyde av omtrent en meter, og utenfra polstret med vertikale lameller, som de ser ut til å trykke på takpapiret, men det er ikke noe takpapir, i stedet for det er det kryssfinér malt med gjennomsiktig svart maling.
Det er ingen inngang eller utgang her, det er det. Det vil si at det ikke er noen dører, du kan gå inn og ut nedenfra og bøye deg sterkt, noe som er upraktisk. Dette er en vanlig eksponeringsteknikk i vår tid, den lar deg isolere betrakteren fra virkeligheten og fokusere alle sansene på det som er inne, samtidig som det gir litt ladning. Alle vet og er vant til det, ingen er overrasket over at man må krype inn i paviljongen. Men her er det ikke det samme som overalt ellers - det hender at teknikken brukes vilkårlig, men her får fraværet av den eksternt manifesterte inngangsutgangen en kraftig metaforisk belastning fra kategorien metro "ingen vei ut". Det er både emigrasjonens dybde, ikke så mye ekstern som den forfulgte dikterens indre isolasjon, og fraværet av en utvei som sådan. Det er lett å komme inn i en undertrykkende mekanisme, og det er ikke alltid klart hvor den har en inngang - hvorfor? - han tok den og traff den, for den er ikke hans egen. Verken der eller her er ikke ditt eget. Og det viser seg å være en slags flytende, som knapt berører bakken, et hus, som bare ser ut som et hus generelt. Uten røtter, uten den beryktede plottet, har den landet, og kan fortsatt fly bort et sted sammen med sitt kortvarige verbale innhold. Om natten, når innendørs lampene lyser opp rektangelet under paviljongen, forbedres den flytende effekten.
Og en ting til: Hvis du ser på avstand, får du følelsen av at alle disse menneskene som leser poesi der inne, bærer dette huset på skuldrene, som en snegle på skallet. Dette er en belastning: poesi, utvandring - byrden dikterne har påført skuldrene. Og de fortsetter imidlertid.
