Arkitektonisk Uavhengig

Arkitektonisk Uavhengig
Arkitektonisk Uavhengig

Video: Arkitektonisk Uavhengig

Video: Arkitektonisk Uavhengig
Video: Foldedører - produkt demonstrasjon 2024, Kan
Anonim

To av verdens mest innflytelsesrike uavhengige filmfestivaler, Sundance og Slamdance, avsluttet forrige måned. Begge foregår tradisjonelt i den amerikanske byen Park City, Utah. Denne gangen ble det blant annet vist filmer, på en eller annen måte knyttet til temaet arkitektur og byen. La oss snakke om de mest bemerkelsesverdige filmene: ni spillefilmer og tre dokumentarprosjekter.

Columbus, dir. Kogonade

/ “Columbus”, Kogonada

Navnet på filmen ble gitt av byen med samme navn i Indiana, hvor handlingen utspiller seg. I løpet av de siste 60 årene har Columbus, med en befolkning på omtrent 45 000, blitt et pilegrimssted for moderne arkitekturelskere. Her er konsentrert et slikt antall bygninger fra det 20. århundre, bygget av fremtredende arkitekter, som neppe vil skryte av noen annen by i USA, og muligens verden, som kan sammenlignes i størrelse. Blant dem er Ero Saarinen, Kevin Roach, I. M. Pei, R. M. Stern og andre. Kreditten går til Cummins Engine Company. Det er hun som ofte finansierer prosjekter av offentlige bygninger for hjemlandet Columbus og betaler royalties til arkitekter.

Denne omstendigheten ble utgangspunktet for utviklingen av tomten. Hovedpersonen som heter Gene kommer til Columbus for å besøke faren, som er i koma. Min far hadde på sin side kommet til Indiana fra Korea mange år tidligere for å studere lokal arkitektur. I byen Jin møter han en jente som jobber i et bibliotek, men som er lidenskapelig opptatt av arkitektur. Casey viser den unge mannen byen og dens severdigheter, diskuterer den helbredende kraften til bygninger, og snakker om å møte Deborah Burke, dekan for Yale School of Architecture og grunnlegger av sitt eget verksted i New York, som inspirerte Casey til å studere arkitektur. I filmen regissert av Kogonada blir arkitektur en fullverdig karakter i filmen og symboliserer håp for fremtiden, dens utopiske versjon.

Anmeldelse: The Art of Design, dir. Morgan Neville

/ "Abstract: The Art of Design", Morgan Neville

10. februar lanserte nettkinoen Netflix en ny serie dedikert til moderne designere. Hver av de åtte episodene varer i gjennomsnitt 45 minutter og forteller historien om en karakter. Den aller første episoden om illustratør Christophe Niemann ble vist på Sundance-festivalen. Det er også minifilmer om lederen for BIG-byrået, arkitekten Bjark Ingels, om designeren med en arkitektonisk fortid, Tinker Hatdild, som har laget Nike-joggesko siden 1985, om fotografen Platon (forfatteren av dette portrettet av Vladimir Putin) og andre.

Aerotropolis, dir. og manusforfatter Li Zheng-neng

/ “Aerotropolis”, Li Jheng-neng

Aerotropolis er et ambisiøst utviklingsprosjekt for Taoyuan lufthavn, en by nordvest i Taiwan. På flere tusen hektar land var det planlagt å bygge et gigantisk transportknutepunkt for fly og skip. Men i dag er det bare en uferdig metrolinje, kilometer med ubebygde tomter, land til ublu priser og tusenvis av fordrevne innbyggere. Historien ledsages av uopphørlige konflikter og korrupsjonskandaler som involverer tjenestemenn som hadde tilsyn med gjennomføringen av prosjektet.

Hovedpersonen i filmen, i håp om å kapitalisere på den økonomiske boblen generert av Aerotropolis, investerte alle sparepengene sine i kjøp av luksuriøs eiendom. Men berikelsesplanen mislykkes: Allen klarer ikke å finne kjøpere, men han kan heller ikke flytte inn i en luksusleilighet, ellers mister boligen sin "presentasjon". Allen blir effektivt en hjemløs person - han sover i bilen og bruker det offentlige toalettet på flyplassen.

Mine herrer, dir. Marvin Lemus

/ “Gente-fied”, Marvin Lemus

Komedieserien er satt i Boyle Heights, et område i Los Angeles som hovedsakelig er befolket av latinamerikanere, representanter for arbeiderklassen. Men etter gentrifisering begynte velstående hvite amerikanere å flytte hit. Kvartalsgamlene, for det meste etniske meksikanere, sliter med å takle endringene og problemene som har oppstått med deres nye naboer.

"Pop-ah", dir. og manusforfatter Kirsten Tan

/ “Pop Aye”, Kirsten Tan

En arkitekt ved navn Tana bygde Gardenia Square-skyskraperen i Bangkok på 1990-tallet og fikk respekt for den. Men tidene endres, og den nye sjefen for selskapet, sønnen til den forrige sjefen, bestemmer seg for å erstatte den utdaterte bygningen med en ny skyskraper. Selskapet trenger ikke lenger tjenestene til den allerede middelaldrende Tana, og han er heller ikke velkommen hjemme. Arkitekten legger spontant ut på en tur til gården der han tilbrakte barndommen; en elefant følger ham dit. På slutten av reisen venter en trist oppdagelse på dem: deres hjem er solgt og i stedet er det nå en vanlig høyhus. Filmen vant en spesiell jurypris på Sundance Festival for manus.

Workers 'Cup, dir. Adam Sobel

/ “The Workers Cup”, Adam Sobel

Et annet eksempel på skyggesiden av "glamorøs" utvikling, men allerede i Midtøsten, er vist i en dokumentar av den amerikanske regissøren Adam Sobel. Arbeidere fra India, Kenya, Ghana, Nepal, Bangladesh og Filippinene bygger et stadion i Qatar for FIFA-fotballmesterskapet i 2022. Vist er to verdener som knapt krysser hverandre. Den ene er arbeidsleiren der byggherrene bor og deres harde arbeid. På den andre siden er det luksuriøse kjøpesentre som dukker opp av kreftene til disse hardtarbeidere, men hvor de ikke har rett til å komme etter kl.

“Hendelse på Neil Hilton Hotel, dir. Tariq Saleh

/ “The Nile Hilton Incident”, Tarik Saleh

Filmen finner sted i Kairo midt i 2011-revolusjonen som avsatte Egyptens president Hosni Mubarak. Noen dager før opprøret på Tahrir Square ble en kjent sanger myrdet i det nærliggende Neil Hilton Hotel. Mistanken faller over offerets kjæreste, et parlamentsmedlem og en konstruksjonsmagnat (spesielt er han engasjert i byggingen av "New Cairo"). Saken er betrodd en politimann ved navn Nordin - korrupt, som vanlig, men han har også samvittighetssnikt. Mens etterforskningen pågår, har betrakteren tid til å se de motstridende landskapene i det nye og gamle Kairo: fra slummen der illegale sudanesiske flyktninger bor, til det luksuriøse herskapshuset til en innflytelsesrik utvikler. Dramaet vant Grand Prix på Sundance.

"Dave laget en labyrint", dir. og manusforfatter Bill Watterson

/ “Dave Made a Maze”, Bill Watterson

Kunstneren Dave, som ikke klarer å fullføre noen av verkene hans, bestemmer seg for å bygge en festning av papp midt i stuen. Kjæresten hans Annie, som kommer hjem fra en lang tur, kan ikke se Dave utenfor labyrintens vegger, selv om hun kan høre stemmen hans. Dave sier at han er tapt inne. Annie ringer vennene sine for å få hjelp, og sammen kommer de inn i pappstrukturen. Det er her den fantastiske delen av historien begynner: labyrintområdet viser seg å være mye større og mer kompleks enn det ser ut fra utsiden. Der oppdager karene en endeløs serie av gåter og feller. Ifølge filmskaperne tok kulissene for filmen nesten 3000 m2 papp. Filmen ble tildelt publikumsprisen på Slamdance Festival.

"Kjæresten min er et monster" *, dir. Nacho Vigalondo

/ “Colossal”, Nacho Vigalondo

Hovedpersonen Gloria (spilt av Anne Hathaway) mister jobben og kjæresten i New York på grunn av sin egen beruselse, hvorpå hun returnerer til hjembyen. Jenta oppdager en merkelig forbindelse med et monster som herjer i Seoul. Den gigantiske firbenet gjentar bokstavelig talt bevegelsene som hovedpersonen gjør - som på en fjernkontroll. Det avsløres senere at Glorias innflytelse på skjebnen til en fjern by er et resultat av alkoholens destruktive kraft.

Berlins syndrom, dir. Kate Shortland

/ “Berlins syndrom”, Cate Shortland

Den australske arkitektfotografen Claire kommer til Berlin for å fotografere bygninger fra DDR-tiden. Her møter hun en ung attraktiv Berliner Andy. Andy gir jenta en omvisning i Berlin, viser bygningene i utkanten, vindmøllene og de små grønne parkene. Om kvelden bringer et nytt bekjentskap Claire hjem til seg. Men det som virket som begynnelsen på romanen blir til en thriller: neste morgen finner jenta seg låst i Andys leilighet.

"Recorded Memories", dir. Mark Palanski

/ "Rememory", Mark Palansky

I denne filmen spilte skuespilleren Peter Dinklage, kjent for publikum fra TV-serien "Game of Thrones", rollen som en produsent av arkitektoniske modeller, som av omstendighetens vilje blir til en detektiv.

På jakt etter koraller, dir. Jeff Orlowski

/ “Chasing Coral”, Jeff Orlowski

Filmen er viet til det globale problemet med utryddelse av korallrev. Spørsmålet analyseres ved hjelp av eksemplet fra det australske Great Barrier Reef, som forskere kaller "Manhattan of the Ocean": kalkavleiringer er en slags undervannsbyer og skyskrapere for marint liv. Dessverre er konklusjonene til skaperne av bildet skuffende: korallrev er på randen av utryddelse på grunn av temperaturøkningen på planeten. Så i 2016 døde mer enn to tredjedeler av korallene i den nordlige delen av Great Barrier Reef. Den 33 år gamle dokumentarfilmen fikk publikumsprisen på Sundance-festivalen.

* under dette navnet blir filmen utgitt i Russland

Anbefalt: