Prosjektet til et museum basert på en ubåt ved arkitektfirmaet Fourth Dimension ble laget for to konkurranser samtidig. Den første ble kunngjort av Solomon Guggenheim Foundation og inviterte arkitekter over hele verden til å komme med et bilde av et nytt museum, som stiftelsen planlegger å bygge i Helsingfors som et nytt lett gjenkjennelig og identifiserbart symbol på byen. Den andre, helt uventede og ikke helt arkitektoniske, internasjonale konkurransen "The Submarine", organisert av "matterbetter" -teamet, rettet deltakerne til å tilpasse og foreslå en ny funksjon for den russiske atomubåten i Typhoon-klassen - den største atomubåten som noen gang er bygget. I 2013 kunngjorde den russiske regjeringen at to slike ubåter ville bli avviklet på grunn av deres høye vedlikeholdskostnader og utdatert utstyr. Arrangørene av konkurransen planlegger å forvandle en av ubåtene til en slags fredelig gjenstand.
Konkurransene ble holdt nesten samtidig, og arkitektene bestemte seg for å kombinere de to oppgavene, og foreslo å bruke en ubåt for å lage et museum for samtidskunst.
Konkurransen til Guggenheim-stiftelsen var trolig den høyeste og mest populære det siste året, og tiltrakk 1715 bidrag fra 77 land. I følge oppdraget skal museet bygges nær det historiske sentrum av byen, men allerede utenfor sone for dets innflytelse. Rundt er det en homogen og ikke-imponerende bygning: en tomt som er tildelt til bygging på vollen ligger ved siden av havnelager og en lasteterminal. Det er en stor bypark over veien. Katedralen og antagelseskatedraler er i nærheten: deres silhuetter dominerer tydelig de nordlige panoramaene av havnen. I forgrunnen, på vollen, skal et museum dukke opp, ifølge forfatterne, ta på seg rollen som en lys minneverdig arkitektonisk og kunstnerisk aksent og danne et nytt visuelt tiltrekningssenter. Situasjonen antyder også tydelig en sammenheng mellom voll og park, deres symbiose vil logisk utvide det grønne rekreasjonsområdet og koble parken med den travle havnen.
Kombinasjonen av den mest komplekse strukturen, skapt i forkant av de mest avanserte prestasjonene innen vitenskap og teknologi, med ideen om opplysning og moderne kunst, gir i sum et eksepsjonelt kunstobjekt. Forfatterne mener at ubåtens imponerende volum i alle henseender kan bli hoveddelen av museet og samtidig dets utstilling. Filosofien til lærebokmuseets rom som en "saksbygning" transformeres, rommet avsløres både innover og utover, ubåten beriker, ved sin tilstedeværelse, det semantiske innholdet og blir samtidig en lys, minneverdig aksent i havfasaden til byen.
Ifølge forfatterne vil et slikt kunstobjekt garantert tiltrekke seg oppmerksomhet fra innbyggere og turister. En av forfatterne av prosjektet, Vsevolod Medvedev, sier:”Det er allerede Guggenheim-museer i New York og Bilbao. Det virket for oss galt og nesten umulig å konkurrere med de allerede skapte mesterverkene i verdensarkitekturen når det gjelder formgivning. Vi bestemte oss for å gå en annen vei, og prøvde å imponere innbyggerne i Helsingfors ikke bare fra et arkitektonisk synspunkt, men fremfor alt fra et emosjonelt synspunkt: et museum i form av en ubåt er både uvanlig og attraktivt."
Etter å ha studert stedet foreslått for design, fant arkitektene at lengden på båten nøyaktig tilsvarte dimensjonene til det utpekte stedet, og plasseringen av det fremtidige museet helt på bredden av havnen gjør at båten fritt kan flyttes til ønsket sted alene. Som et resultat seilte et bilde av et skip raskt til fyllingen, hvorfra en bratt bølge steg til kysten - nærmere bestemt en elegant buet glassblokk "is", passende i et nordlig klima (selv om bukten fryser ikke). Inne i "bølgen" plasserte arkitektene alle hovedmiljøene til museet: utstillingslokaler, lager, kongressal, kafeer, butikker. Selve båten ligger utenfor, bak et gardin av "smart" glass, som endrer gjennomsiktigheten i henhold til et bestemt program.
Når de kommer inn i museet gjennom hovedinngangen, befinner besøkende seg i et stort atrium inne i "bølgen". Herfra, gjennom glassfasaden, åpner et panorama av byen, og mye nærmere, nær, rett bak gardinet til "bølgen", henger båtens kropp, illusorisk uskarp, i sitt element, i tykkelsen av vann.
Alle utstillingsområdene til museet er bygget slik at den besøkende kan bevege seg mellom båten og de romslige enfiladene til "bølgen", noe som gjør ruten variert og helt uforutsigbar: de trange og lukkede rommene på ubåten erstattes av romslige, lyse opplyste haller, og deretter igjen, som glir langs en sinusbølge, er inkludert i skipets rom. Båten er uløselig knyttet til bygningens volum av et komplekst system med ramper og gangbroer som gjennomborer atriet og sprer seg fra ett dekk til et annet. Tre dekk forvandles til tre utstillingsgulv. Som et resultat fikk 2.400 m plass i båten.2 utstillingsareal, det vil si omtrent 20% av det nødvendige museumsområdet.
Ubåten heves fra bakken på støtter, noe som gjør det mulig å koble interiøret til museet direkte med den komfortable fyllingen, hvor utgangen blir utført fra lobbyen - sonen til kafeer og suvenirbutikker.
En av de viktigste oppgavene arkitektene sto overfor var å endre oppfatningen av båten som et militært objekt. Løsningen viste seg å være enkel og effektiv: skroget til båten i prosjektet ble malt med et nordlig nøytralt nasjonalt ornament, og ble fullstendig kvitt den dystre aggressive, svarte fargen. Kledd i blå nyanser mistet båten sin aggressivitet og ble ikke som en militær ubåt, men som et fantastisk flott attraksjonskip. Men forfatterne stoppet ikke der: ifølge planen skulle hele skipets overflate bli en enorm interaktiv medieskjerm med alle slags lyseffekter og en konstant endring av lysscener.
En av de viktigste og livsbekreftende tankene som forfatterne ønsket å reflektere i prosjektet, er det faktum at et formidabelt og perfekt dødelig våpen, som på et eller annet tidspunkt representerer toppen av utviklingen av human engineering-tanken rettet mot ødeleggelse, til slutt blir et objekt for opplysning. kultur og kunst, blir et monument og inspirerende måte som illustrerer den virkelige retningen av fremgang som en prosess for skapelse og kunnskap om verden.
Selvfølgelig var det lite håp om at et slikt museumsprosjekt ville bli lagt merke til blant nesten to tusen andre verk. Finalistene til konkurransen ble kåret til i november, og det var ingen fjerde dimensjon blant dem. Men i den andre konkurransen, der det handlet om en ubåt, kom prosjektet inn på topp fem, og bekreftet dermed både idéens originalitet og den høye kvaliteten på utførelsen.
