Det viktigste formende elementet i denne bygningen var taket, som Kengo Kuma tolket som en sammensetning av mange trekanter forbundet i forskjellige vinkler. Det resulterende volumet kan sammenlignes med origami, selv om arkitekten selv ikke nødvendigvis forsøkte å utvikle teknikkene til denne gamle kunsten her - snarere var han interessert i muligheten for å integrere bygningen i de omkringliggende tradisjonelle bygningene.
Og selv om arealet til det to-etasjes museet overstiger 4000 m2, er det nettopp på grunn av det komplekse taket det ikke ser for langstrakt eller stort ut på bakgrunn av sine nærmeste naboer. Tvert imot deler mange skøyter og skråninger visuelt volumet i mange separate "hus", noe som gjør det til et logisk og skalert tilskudd til landskapet. Den forskjellige vender mot bygningens bakker og vegger hjelper også til å oppnå denne følelsen - noen trekanter her utvides til bakken og fungerer som støttestrukturer, slik at du kan gjøre museumsplanen så gjennomtrengelig som mulig.
Museekomplekset inkluderer også et lite keramikkstudio, hvor Kengo Kuma designet en treverk av treverk montert av små trekantede paneler. På grunn av bruken av kompakte moduler (ikke mer enn 2,5 m langs langsiden av trekanten), kan dette designet utvides etter behov. Faktisk monterer arkitekten et volumetrisk gitter fra dem - en slags pergola, hvis sentrale del han bruker som en ramme for et falskt tak, noe som gjør verkstedområdet mer intimt og koselig. Den "kreative" karakteren blir også understreket av den vilkårlige oppstillingen av søyler og veggpaneler: i stedet for solide omsluttende strukturer skapte arkitekten her en betinget skjerm der både det nye museet og det omkringliggende landskapet er tydelig synlig.
