Innen rammen av feiringen har utstillingene "Portrait of a Teacher" og den personlige utstillingen av Ermolaev "Through the Eyes of Nature" allerede blitt holdt. Den nåværende utstillingen "The Way", som kan besøkes til 30. oktober, forteller om den tretti år lange aktiviteten til studentkretsen, som i dag har vokst til et uavhengig arkitekt- og designstudio. Den presenterer verkene til både Alexander Pavlovich selv og hans studenter. Dette er ikke den første TAF-utstillingen, men den kan sammenlignes gunstig med alle de forrige med beliggenhet. Ifølge en av de besøkende er dette den første opplevelsen av å plassere TAFs verk i et rom som er trivelig for dem. Faktum er at studioets tidligere utstillinger ble holdt i klassiske haller med hvite vegger, noe som gjorde at hvert objekt ble oppfattet som en slags utfordring, mens det indre av Clumba Gallery selv bærer et snev av en slags "Yermolaevism", og derfor hver utstillingen ser autentisk ut her. På det lille rommet i galleriet vises et stort antall gjenstander, tegninger og fotografier. For øvrig laget Ermolaev utstillingen som et slags visuelt hjelpemiddel for studentene sine. Tallrike forklaringer, som forteller om hovedverdiene og filosofien til TAF, la til den "pedagogiske" utstillingen.
En monografi ble utgitt for samme pedagogiske formål. Ideen til boka tilhører Aleksandr Pavlovichs student, nå også lærer ved Moskva arkitektoniske institutt, Elena Tarutina. For 6 år siden, ved å sortere gjennom arkivene i studioet, fant hun et stort antall grafiske ark av Ermolaev og ønsket å publisere dem, for ifølge henne skulle alle kunne "berøre disse verkene, føle dem og leve". Som et resultat utgjorde billed- og grafiske verk bare ett bind av monografien, de to andre er viet til verk som, som forfatteren selv skriver, "har felles materialitet, objektivitet, ofte treaktighet", og tekster som gir ham mulighet til å forstå hva han er. Dette betyr imidlertid ikke at første bind ikke har noen funn - tvert imot, hans mange beundrere er kjent med Ermolaev, først og fremst som designer og arkitekt, og først nå, etter publiseringen av monografien, allmennheten vil kunne gjenkjenne ham som unik i sin korthet, arketypiske og bilder av kunstneren.
I andre bind er ikke verkene gruppert kronologisk - de forenes av tverrgående motiver og plott, samt en spesifikk "forfatterens" typologi, for eksempel "bagateller", "de som kan dekorere livet" og "pretensiøs ". Interessant er at sistnevnte ofte er kombinasjoner av for eksempel et vaskebrett, rustent metall og plastrester. Oleg Genisaretsky, Alexander Lavrentiev, Elena Sidorina, Elena Chernevich, Galina Kuryerova ble forfatterne av det tredje bindet, som inneholder kunstkritikkartikler om Ermolaevs personlighet og arbeid.
Men selvfølgelig forblir Ermolaev selv hovedfortelleren til monografien. Å fortelle sin biografi i detalj, husker arkitekten at hans interesse for design våknet i sitt andre år på instituttet, da han studerte arven fra konstruktivisme og de uttrykksfulle virkningene av futurisme. Ermolaev innrømmer at han først så på verden gjennom en eller annen kunstners øyne, men så lærte han selv å føle ånden i den romlig-objektive situasjonen, oppdaget kreativitet for seg selv som et kunstnerisk spill med materialer, former, rom. Ermolaev spiller den dag i dag. Han kjenner nøye på naturlovene, og i sine regler for å følge dem - det er derfor det ikke er noen slik bevisst "sminket" i objektene hans.
Som presidenten for Moskva arkitektoniske institutt, Alexander Kudryavtsev, sa om ham ved presentasjonen av boka: “Ermolaev åpner overraskende alles øyne for den vakre siden av den stygge verdenen. Det er ingen annen person som kan lage en fantastisk utstilling av søppel, og en bok fra papiravfall. " Kunstneren selv sier at verkene hans ikke legemliggjør noen spesifikke intensjoner, de oppstår ved et uhell som sensuelle reaksjoner på naturlige materialer eller gjenstander. Vel, kontemplasjonen av disse "utilsiktede" objektene bringer stor glede til en bred krets av beundrere av Ermolaevs talent. Forresten, presentasjonen av boken og utstillingen tiltrukket et stort antall tilskuere - det var bokstavelig talt ingen steder å gå i gallerisalen.
Mange av de som kom er tidligere studenter av Ermolaev, for i løpet av de 30 årene eksistensen av teatret for arkitektoniske former har mer enn et dusin av Alexander Pavlovichs studenter og tilhengere forlatt det. På kvelden, ganske forutsigbart, var det mer enn en gang anmeldelser om skaperen av TAF som lærer - en lærer i den bredeste forstand av ordet, som vet å formidle ferdighetene til en upartisk og kreativ oppfatning av verden. Spesielt for denne gaven takket Ermolaev viseadministrerende direktør for arkitektbyrået "Ostozhenka" Andrei Gnezdilov: "Jeg jobber med kandidater fra TAF, og disse menneskene er fundamentalt forskjellige fra andre. De har en annen visjon, en tracker. De har en fantastisk jegerfølelse. Og dette er din fortjeneste, fordi dette er genet du implanterer”.