Deltakerne i den internasjonale konkurransen, som ble kunngjort i februar i år, fikk i oppgave å komme med et scenario for den trinnvise transformasjonen av New Holland fra en lukket militær enhet til en dynamisk, mangfoldig og organisk tilpasning til det sosiale og kulturelle livet av byen. I tillegg til funksjonen (det er kulturinstitusjoner som skal gjelde på øya), kravene i beskyttelseslovgivningen i forhold til de eksisterende bygningene på øya og svært stramme designbetingelser, hadde arkitektene praktisk talt ingen begrensninger i sitt arbeid. For eksempel vurderte de ikke TEP-ene og stakk ikke hjernen over økonomien i prosjektet - tvert imot beskyttet arrangørene dem bevisst mot slike "hverdagslige" ting. De er interessert i så forskjellige konsepter som mulig og så uventede perspektiver som mulig for utviklingen av øya, og har gjort alt for å oppmuntre arkitektenes ukonvensjonelle fantasi. Og denne strategien har gitt resultat.
Lacaton & Vassal Architectural Bureau presenterte det gjenopplivede New Holland som en øy av modernitet i en by med 300 års historie. Dette prosjektet er dominert av glass - en gjennomsiktig markise dekker det meste av området rundt indre vannkropp på øya, og gjør det til et sted med all sesongaktivitet og kommunikasjon. For det meste fra glass foreslår franske designere å bygge et nytt senter for samtidskunst, hvis volum vil strekke seg langs Admiralty-kanalen, på stedet for et skrog designet samtidig, men aldri bygget, for tørking av tømmer. Forresten, det skal bemerkes at nesten alle deltakere i konkurransen brukte denne plassen til bygging av en ny bygning. Når det gjelder Lakaton & Vassal, er ideen om letthet og gjennomsiktighet i det fornyede New Holland, selv på plannivå, maksimalt: den er ikke bare fullstendig laget av glass, men også hevet på tynne metallstøtter, takket som øya får en tydelig likhet med Swifts Laputa … Det må sies at ekspertrådet fant prosjektet like utopisk: det var ikke inkludert på kortlisten til Lacaton & Vassal.
Arkitektbyrået Dixon Jones stenger også praktisk talt omkretsen av øyas utvikling. Det er sant at britene gjør det mer taktfullt: den nye bygningen brister delvis i bakken, og taket og fasaden, vendt mot øya, blir løst som et gigantisk amfi. Det antas at det om sommeren, på høyden av festivallivet, vil bli fullpakket med publikum. For ikke å skape trafikkork med biler og fotgjengere ved den eksisterende inngangen til øya, kaster arkitektene tre nye broer til "fastlandet". Den runde bygningen til sjøfengselet (arkitekt A. Staubert) Dixon Jones rekonstrueres til et hotell, og gallerier, studioer, butikker og kafeer ligger i bygningene til de tidligere lagrene. Dette prosjektet var heller ikke på listen, men på utstillingen i Central Naval Museum vakte det alltid besøkende oppmerksomhet - arkitektene dekket modellen til den rekonstruerte øya med et rundt glassdeksel, som etter deres mening symboliserer den eksepsjonelle posisjonen til New Holland i det urbane stoffet til en moderne metropol …
Rem Koolhaas behandlet øya mye mer radikalt. Med den besluttsomheten og kompromissløse karakteren til OMA-byrået generelt, foreslo arkitekten å grave en annen kanal på New Hollands territorium og gjøre den til en øygruppe på fire øyer, som hver vil utvikle en bestemt funksjon - handel, utdanning, kultur eller sosiale arrangementer. Den fjerde øya, som du kanskje gjetter, dukker opp på stedet for en ubebygd bygning, og for å understreke den doble menneskeskapte og moderne opprinnelsen, gir forfatteren den en ettertrykkelig rektangulær form. På oppsettet er det merket med et stykke hardboard med et flerfarget substrat, som øyeblikkelig husker "brettene" i hovedplanen utviklet av OMA for innovasjonsbyen Skolkovo. Vel, og de tidligere lagrene (ikke alle, men noen) Koolhaas flommer uten angrer - om sommeren i de tykke murveggene, etter hans mening, bør det være bad.
Og til slutt ble den siste av prosjektene som ikke var med på shortlisten utviklet av Yuri Avvakumov og Georgy Solopov. Her er de tidligere lagerlokalene helt dedikert til kunstverksteder - studioer med mulighet for å bo, forskjellige atelierer og laboratorier, samt gallerier, utstillingslokaler og kinoer. Arkitektene kalte den nye teater- og utstillingsbygningen "House of Chevakinsky" - den bygges på samme sted, langs Admiralitetskanalen, fra glass- og trekonstruksjoner, og dens dynamiske sammensetning med skrog forskjøvet i forhold til hverandre ligner et verft. "Slik materialiserte vi den historiske funksjonen til lagring av mastertømmer i form av en moderne bygning," kommenterer Yuri Avvakumov prosjektet sitt.
Ett britisk, et nederlandsk og ett russisk byrå havnet også i finalen i konkurransen, og det amerikanske selskapet WORKac stenger de fire beste, og foreslår å implementere prinsippet om "by i en by" innenfor rammen av New Holland gjenoppbyggingsprosjekt.. I stedet for den ikke-eksisterende bygningen bygger arkitektene noe som en høyde, der det graves inn ulike tekniske tjenester og parkeringsplasser. Dens "skråning" vil fungere som et amfi, den viktigste visningsplattformen under kulturelle arrangementer.
Små "voller" helles langs hver av de historiske bygningene, og ovenfra er bygningene dekket av kjegleformede tak som vagt ligner hager med hue - flerlagsstrukturen som er opprettet på denne måten er designet for å gi en rekke funksjoner. Spesielt ga WORKac et kunstsenter med et museum, et kino- og motesenter, et gastronomisk boutique og et bymarked, en park og en skulpturhage som en del av New Holland. Og på en av bulkplattformene vil det også være en plattform for å feste en ballong, hvorfra det vil være mulig å se øya og byen.
David Chipperfields prosjekt viste seg å være veldig gjenkjennelig når det gjelder forfatterens stil. Lakoniske rektangulære volumer, noen steder kuttet i separate tynne gulvplater, er godt kjent for alle som har sett minst et par bygninger av denne arkitekten. I tilfellet New Holland stoler Chipperfield bevisst på moderne former, og tror at bare de er i stand til å gjøre øya til den ubestridte lederen blant de nye offentlige områdene i byen.
Noen bind er utformet som vanlige parallellpipeder, andre er rektangulære "rammer" - sammen skaper de et system med spektakulære rektangulære portaler som fører til det sentrale torget. Men arkitekten bevarer villig morfologien til historiske bygninger: etter hans mening vil sterke murvegger, buer og søyler tjene som et utmerket grunnlag for vertikal inndeling av bygninger i separate "hus", som også vil huse kulturelle og kommersielle organisasjoner. som bolig.
Det nederlandske MVRDV-konseptet presenterer New Holland som et morsomt og pulserende nabolag som gradvis vil tilegne seg funksjonene det trenger. Konturen på øya er lukket, men arkitektene gjør det veldig taktfullt: det nye volumet står overfor perforert metall og oppløses praktisk talt i det omkringliggende landskapet.
Alle andre strukturer på øyas territorium er midlertidige, og på MVRDV-språket kalles de "aktivatorer" - dette er slike moduler i forskjellige former og farger som harmonisk kan kombineres med utseendet til New Holland og samtidig forvandle territoriet til ulike typer handlinger. Det er interessant at for hver funksjon har arkitektene utviklet en hel "linje" i størrelser: En liten messe kan om nødvendig bygges opp til en hel paviljong, og en benk under et glassdeksel som beskytter folk mot regn kan bli til en kuppel. På vinteren skal aktivatorene være gjemt i de eksisterende lokalene - der danner de en labyrint, som også kan brukes til utstillinger og forestillinger.
St. Petersburg Studio 44 var det eneste byrået som ikke begynte å bygge opp vollen langs Admiralty-kanalen. På stedet for det ubebygde skroget er den såkalte Ship Grove, som vil skape en slags "gjennomtrengelig mur" mellom New Holland og omverdenen, blitt brutt til minne om skipets tre som en gang var lagret her. På sidene flankeres det av multifunksjonelle paviljonger laget av lette strukturer, designet for store arrangementer. Hverdagens kulturliv, enten det er kunstnerisk skapelse, klasser i dans- og musikkstudioer, etc., vil bli konsentrert i de eksisterende bygningene i New Holland: Studio 44 tolker de tidligere lagerlokalene som et sett med universelle "bokser" som kan brukes som en, og å kombinere med hverandre.
Det indre trekantede torget på øya tolkes av Nikita Yavein som antipoden til Dvortsova - i motsetning til arenaen for offisielle parader og konserter, bør dette rommet bli et sted for uformell avslapning og kommunikasjon. “Samtidskunst i St. Petersburg har alltid hatt en underjordisk karakter, den eksisterte ikke helt legitimt, men et nytt kultursenter opprettet på øya er i stand til å endre denne situasjonen radikalt, gjøre kunsten mer etterspurt og gjøre byen mer demokratisk. i forhold til det, mener arkitekten. "Jeg er sannsynligvis altfor romantisk, men uten romantikk er slike konsepter og konkurranser i utgangspunktet umulige."
