Vincent van Gogh er en av de mest berømte malerne i verden. Imidlertid mottok han ikke anerkjennelse i løpet av livet - han solgte bare noen få verk, og broren hans Theo fungerte som hans sponsorer. Etter Vincent van Goghs død mottok hans arbeid anerkjennelse, og fram til i dag overrasket og gleder mange mennesker.
2015 var Van Goghs år, og det inspirerte designerne av Forbo-anlegget i Amsterdam til å lage noe dedikert til Van Gogh.
I samarbeid med Krüller-Müller Museum og Van Gogh Museum ble 6 design laget, digitalt trykt på Flotex. Designet er basert på elementer fra de mest berømte maleriene av Van Gogh.
Flotex - motiver av verk av Vincent Van Gogh.
Inspirasjon & samling
Forbo håper at gulvdesignene i sin tur vil inspirere deg med deres tolkning av Van Goghs malerier. Den tette reproduksjonen av toner og mønstre er mulig takket være de teknologiske egenskapene til Flotex-gulv. Takket være sin høye tetthet er Flotex ideell for digital utskrift, og dette gjør at du kan lage vakre design. Flotex er et slitesterkt og slitesterk materiale, tung trafikk påvirker ikke fargenes fasthet og mønsteret forblir like levende og lyst som da gulvet ble lagt.
Blomstrende mandelgren
Van Gogh malte dette pulserende maleriet av en delikat mandelgren mot en lyseblå bakgrunn til ære for fødselen til Vincent Willems nevø. Som et symbol på nytt liv valgte Van Gogh grenene til et mandeltre, et tre som blomstrer veldig tidlig og markerer dermed vårens ankomst.
Kunstneren hentet inspirasjon til maleriet fra den japanske trykkekunsten. De hvite blomstene var rosa i originalen. De ble bleke under påvirkning av lys og mistet sin tidligere fargerikehet.
Solsikker
Dette er en spesiell visjon om farger og komposisjon. Van Gogh malte ikke blomster i en vase eller en gryte, ikke buketter av forskjellige blomster, ikke et følge eller bakgrunn; bare noen få kutte og visne solsikker. Blomster vises i reell størrelse og fyller hele bildet. I dette maleriet oppnådde Van Gogh det han strebet etter: varme og kalde farger står i kontrast til hverandre.
Kombinasjonen av sirkelstrøk i alle retninger og usikkerheten om blomsters plassering gjør dette arbeidet til et landemerke for den parisiske perioden av kunstnerens arbeid.
Nattkaféterrasse
Van Gogh har lenge ønsket å skildre nattehimmelen. Og viktigst av alt, ikke i standardform, i svarte og gråtoner, men med en flerfargepalett. Originaliteten til bildet er at lerretet viser en terrasse i Arles om natten, opplyst av en gasslampe, og fargespillet om natten er fantastisk. Til søsteren Wil skriver han: "Jeg likte å jobbe om natten ubeskrivelig."
Bemerkelsesverdig for dette lerretet er den kraftige kontrasten mellom varme gule, grønne og appelsiner, sammen med mørkeblå himmel. Van Gogh: "Jeg er sikker på at en ensom lampe, som gir bildet en gulhet, gjør det mulig å fremheve det blå."
Van Gogh var veldig nøyaktig, noe som ble bevist ved astronomisk analyse litt senere. Han skildret stjernenes nøyaktige posisjon natt til 16. - 17. september 1888. Flotexs design skildrer nattehimmelen fra dette lerretet.
Portrett av postbudet
Joseph Roulin jobbet som postbud på Arles jernbanestasjon. Van Gogh dro ofte dit for å sende verk til sin bror Theo i Holland, og de ble nære venner. I brevet til Theo karakteriserer han Joseph som «ikke ond, ikke trist, ikke perfekt, ikke lykkelig og ikke alltid ærlig. Men en god mann, veldig klok, følsom og hengiven."
Mellom august 1888 og april 1889 malte Van Gogh 6 portretter av Joseph, hvorav 3 har blomster i bakgrunnen. Han valgte sommerrepresentanter som farger. Valmuer, kornblomster, tusenfryd og roser er malt i detalj og kontrast til Josefs ansikt og skjegg med lagt krøller.
Valmuer, kornblomster, tusenfryd og roser utgjør det grunnleggende mønsteret til Postbrevet på Flotex-design.
Portrett av Augustine Roulin
Van Gogh portretterte Augustine Roulin, kone til Joseph Roulin, unødvendig pretensiøs mot en lys bakgrunn. "La Berceuse" betyr både "vuggesang" og "kvinne som sitter ved siden av vuggen", og dette er forståelig, siden et tau er synlig i hendene på en sittende kvinne, koblet til en usynlig vugge.
Van Gogh la særlig vekt på dette portrettet. Augustine symboliserer moderskap som sådan. Navnet og fargene er en slags musikalske notater i en vuggesang som skaper en følelse av komfort og varme. Flotex-designet er basert på lerretsbakgrunnen.
Blomstrende eng
I Paris ble Van Gogh først kjent med verkene til impresjonistene. Han innser at fargepaletten hans er veldig mørk og gammeldags, og han begynner å eksperimentere med lysere nyanser og behersker nye teknikker. Dette merkes i eksemplet på maleriet "Blooming Meadow", hvor gresset er avbildet med sporede detaljer og overholdelse av fargevalget i lyse og lyse farger.
Røntgenanalyse viser at han før verket "Blooming Meadow" malte på dette lerretet et portrett av en kvinne i en hatt. Dette beviser at Van Gogh raskt byttet teknikk og vokste opp som kunstner.
Utviklingen av stilen kan sees i hans arbeid, dette er en av grunnene til at designerne våre valgte arbeid som inspirasjon og skaper sine egne mønstre.
***
Forbo håper at gulvdesignene i sin tur vil inspirere deg med deres tolkning av maleriene. Hvilke artister inspirerer deg eller har du dine egne brikker? Vi kan også skrive dem ut på Flotex under visse forhold. Kontakt kundeservice i ditt område for mer informasjon.
Nysgjerrig på å vite hva annet Flotex har å tilby? Finn ut mer om Flotex-kolleksjonene våre.
materiale levert av Forbo
