Hvordan blir installasjonen din innenfor rammen av utstillingsprosjektet Contemporary Theatre of the Interior?
Oleg Klodt: Det konseptuelle interiøret, utviklet av teamet vårt - Oleg Klodt, Alexandra Klodt, Anna Agapova - er en diskurs om temaet grenser i kjærlighet. Samtidig prøvde vi å komme vekk fra en ren kjønnsoppfatning og filosoferte om dette temaet innenfor rammen av en universell menneskelig skala, så vel som i en moderne teknologisk sammenheng. Ideen ble veldig raskt født fra en enkel opposisjon: en verden der det er et sted for følelser, en kjent, god gammel verden og en verden av ensomhet, der teknologien regjerer og ny virtuell virkelighet kaster opp sine egne utfordringer. Vi har legemliggjort denne motstanden i to soner: svart og hvitt.
Fortell oss om innholdet i hver av sonene?
OK: Hvite rom er en metafor for tomhet, liv uten kjærlighet, der alt er ansiktsløst og sjelløst. Projiseringen av en iPhone-skjerm på en hvit vegg med en åpen messenger er et symbol på den moderne verden. I dag er vi alle på armlengdes avstand fra en smarttelefon. Tallrike budbringere skaper en illusjon av følelsesmessig nærhet, de fyller visstnok tomrommet, men løser ikke hovedbehovet - behovet for kjærlighet og menneskelig varme.
The Black Room er en verden fylt med følelser som lever i bokstaver, litteratur, historie, levende mennesker og fiktive karakterer. Her, på en svart-hvitt skjerm, vises et utvalg av gamle filmer, dokumentarer, filmatiseringer av flotte verk, hvis helter skrev brev og snakket om kjærlighet. Vi prøvde å vise hvordan kjærlighet går gjennom tid og rom, ekko i våre hjerter gjennom kino, romaner, dagbøker, memoarer. Det er liv her. Mannen i det svarte rommet er en forfatter, manusforfatter, regissør. Faktisk er han en skaper som sammenligner andres historier og sin egen erfaring, omarbeider dem og skaper noe nytt ut av det. Noe som gir håp, mat til sinnet, styrke til å gå fremover og tro på det beste.
Hva er hovedideen til prosjektet?
OK: Tanken er at det ikke er svart-hvitt. Det er et problem - vi vet ikke hvordan vi skal leve i denne nye teknologiverden, eller rettere sagt vi føler frykt. Det bekymrer meg både som profesjonell og som forelder, fordi barna mine ikke kjenner verden før Internett.
En gang deltok jeg med regissøren Timur Bekmambetov i en offentlig diskusjon om temaet "fremtidens byer", og Timur sa at den skumleste filmen ville være en film om dagen da Internett slås av. Og poenget er ikke bare at vi ikke vil vite hvordan vi kommer hjem, fordi vi er vant til navigatører, og ikke at vi ikke vil kunne finne hverandre, fordi vi ikke husker telefonnummer. Og det faktum at vi ikke vil vite hvordan vi skal bli kjent, elske, få venner og uttrykke følelser. I dag er meldingen samlet, ord uttrykker alt på en gang og ingenting. Du kan bli forelsket på Internett, gifte deg på Internett og deretter slette hverandre fra livet ved å klikke på blokkeringsknappen.
Er standen din nostalgisk for fortiden?
OK: Snarere er det refleksjon. Vi ønsket å vise at all verdi er i unikhet og individuell hensikt. Dette er det som går tapt i dag og erstattes av SMS og uttrykksikoner. Vi har ikke lenger rett til anonymitet. Alt er lagret et sted på serverne. Dessuten, når du sender en melding, kan du ikke lenger være sikker på personvernet, fordi det er så enkelt å trykke på fremover-knappen, ta et skjermbilde og gjøre dype intime ting til det offentlige. Grensene er uskarpe.
Temaet for festivalen kunngjøres som "Overcoming". Og vi bygde konseptet vårt på motstand fra to verdener, som begge eksisterer her og nå. Spørsmålet er hvordan vi kan integrere dem, ta alt det beste fra den gamle verden og bringe det inn i den nye. Dette er den overvinnende, det daglige valget til hver person. Oppgaven til oss, kreative individer, er å finne disse måtene å integrere på.
Hva kan du si om moderne interiør i sammenheng med ny teknologi?
OK: Jeg vil sitere et interessant prosjekt som et eksempel. For et år siden presenterte vi som en del av London Design Festival sammen med samtidskunstnere som jobbet i VR-format et utstillingsprosjekt kalt After Space. Det var et forsøk på å filosofere om hvordan VR endrer våre hjem og sinn. Vi tilbyr ofte våre kunder tjenester for valg av kunstgjenstander, og i dag blir VR mer og mer etterspurt. Det er en ny kunstform som folk kjøper til hjemmene sine i stedet for tradisjonelt maleri. Og det handler ikke bare om mote, det handler om en ny bevissthet. Dette er kunstverk du alltid kan ta med deg. En person flytter mer og mer, det er ikke lenger behov for store hus fylt med dyre gjenstander. Vi åpnet et kontor i London for to år siden og følte det spesielt. Folk begynte å behandle sine hjem og interiør på en helt annen måte. Det er fremdeles dyre ting der, men interiøret er bygget annerledes.
Hvorfor er det viktig å delta på festivalen?
OK: BIF-festivalen i dag er den eneste festivalen i Russland som fungerer som en stor informasjons-, utstillings- og utdanningsplattform. Dette er et øyeblikksbilde av hva som skjer i yrket. Vi snakket om et tema som bekymrer oss, men dette nettstedet inneholder også mange verdifulle uttalelser og tanker fra fagpersoner som jobber her og nå og former vår fremtid.
***
II All-Russian arkitektoniske festival Best Interior Festival arrangeres fra 19. til 22. november på Central House of Architects (Granatny lane, 7/1). Du kan finne detaljert informasjon om arrangementet og registrere deg for festivalen som gjest på den offisielle nettsiden interiorpremia.ru.
