Academic Defense er en spennende forestilling med lang tradisjon. At det bare er en konferansesal på Imperial Academy. Legg til representantene for det statlige aksjeselskapet ledet av rektor for Moskvas arkitektoniske institutt Dmitry Shvidkovsky - skuespillet viser seg å være ganske imponerende.
En studentrapport, en beskrivelse av lederen for workshopen, en detaljert gjennomgang, diskusjoner og diskusjoner - forsvaret til hver kandidatstudent varer minst en halv time, instituttet tar fire intense arbeidsdager. En vakker, høytidelig handling bringer følelsen av en ferie av arkitektur. Først av alt, selvfølgelig, takket være innholdet, det vil si rapporteringsarbeidet til unge spesialister.
Temaene for vitnemål ved akademiet er valgt av instituttet, denne gangen ble fem fag foreslått:
- Multifunksjonelt kompleks i Moskovsky-distriktet på det tidligere territoriet til Badayevsky-lagrene;
- Dance Palace B. Ya. Eifman med en offentlig park;
- Multifunksjonelt kompleks på territoriet til den tidligere våpenfabrikken i Sestroretsk;
- Oppussing av havneområdet i Vyborg;
- Landskapspark i Primorsky-distriktet.
Det er åpenbart at lærere strever for å dekke hele spekteret av arkitektoniske og byplanleggingsoppgaver, som kandidater må jobbe med i et uavhengig liv. Noen studenter valgte sitt eget tema, men med lignende mål. ***
For Novodevichy
Temaet til IFC bak Novodevichy-klosteret, mellom gatene Kievskaya og Chernigovskaya, ga en rekke overbevisende beslutninger på en voksen måte. Jeg vil legge merke til ønsket om at unge arkitekter skal inkludere et nytt fragment av miljøet i det eksisterende urbane stoffet, som de bruker forskjellige midler for: visuelle forbindelser, skape akser, legge nye gater, åpne offentlige rom utenfor …
Nesten alle studenter som har valgt denne oppgaven har logisk sett plassert hovedaksenten - shopping- og kontorsenteret - i det skarpe hjørnet av nettstedet, rett ved siden av metrostasjonen Borovaya under oppføring. Den romlige løsningen på det tilstøtende territoriet var imidlertid veldig mangfoldig. Så Terenty Zhuravlev opprettet en sentrisk sammensetning, hvis kjerne var en skole midt på et torg, omgitt av boligkvarter. Forfatteren tok opp utsiktene til Zaozyornaya Street og lukket den med bygningen av et kultursenter, inkludert en barnekonsertsal og en kunstskole (en analyse av det omkringliggende bymiljøet viste ham mangel på slike gjenstander). Dermed fikk temaet for samhandling med byen et byplanlegging, volumetrisk og semantisk uttrykk. En attraktiv volumetrisk løsning av handels- og kontordominanter, i likhet med nøye åpnede håndflater.
Astemir Savkuev utvidet det offentlige området utover stedet, og skapte et enkelt torg på begge sider av Chernigovskaya Street. Denne forfatteren kombinerte i sitt arbeidskvartal og uendelige bygninger, og kombinerte regelmessighet og pittoreskhet på forskjellige måter.
Anatoly Kotov ga komposisjonen en fremadrettet bevegelse fra en arkitektonisk og sosialt aktiv offentlig og forretningssone med en liten "piazzetta" til fritt spredte "vertikale villaer" med utsikt over en grønn nekropolis og et kloster.
Den opprinnelige løsningen, som vagt minner om New York High Line, ble foreslått av Vera Stepanskaya, noe som ga gangområdet konturene av jernbanesporene som eksisterte her. Dermed har forfatteren bevart minnet om stedet og har gitt ektheten til den nye bygningen så mye som kreves i dag.
Uten unntak inkluderte alle studenter romslige offentlige områder og rikelig landskapsarbeid i ensemblet. Når det gjelder stil, foretrakk flertallet elegant moderne arkitektur, selv om det var både "stalinistiske" og sovjetiske motiver, noe som ser ut til å være ganske passende for Moskva-regionen.
***
Eifman teater
Dance Palace B. Ya. Eifman med parken - en tomt som gjenspeiler posisjonen til de fleste arkitekter og byfolk generelt, som ønsker å se et grønt offentlig område i stedet for Judicial District på den tidligere Vatny-øya. Studentene måtte organisk "plante" teatret i det mest ansvarlige panoramaet av Nevsky-fyllingene, og alle løste dette problemet på forskjellige måter, men flertallet valgte å ikke risikere de eksisterende synspunktene og flytte teatret dypt inn på nettstedet og stenge det fra Neva med parkens grønne gardin.
Det stilistiske spekteret av de foreslåtte løsningene var veldig bredt, og varierte fra den klassiske peripteren til gjenskaper av sovjetisk modernisme og bioniske volumer i kontrast til miljøet.
Forresten: Jeg hyllet de unge dristige, nok en gang undret jeg meg over argumentene til motstanderne av historiserende arkitektur, som visstnok "argumenterer" med de sanne historiske bygningene. Jeg er enig i talene til Mikhail Mamoshin, et medlem av State Aviation Committee, om at i det historiske sentrum av St. Petersburg er "figurativ" arkitektur mer passende enn bioniske og skarpt modernistiske løsninger.
Selvfølgelig er den "figurative" - tradisjonelle ordenarkitekturen full av farer. I denne forstand virker den mega-kolossale rekkefølgen som Vasily Potapov foreslår, villedende elegant: i livsstørrelse kan en slik langstrakt og ekstremt forenklet kolonnade ha sett uhøflig ut. Som imidlertid er tilgivelig for et avgangsprosjekt og ikke forringer verdien av den opprinnelige ideen.
Et levende eksempel på St. Petersburgs stilistiske enhet på forskjellige tidspunkter er den nye bygningen av det offentlige biblioteket av arkitekten Evgraf Vorotilov i 1901 i nyklassisisme. Forskjellig i farger, materialer og fasadeløsninger, komplementerte det organisk bygningene til Rossi og hele Ostrovsky-torget. I prinsippet inkluderer dette også den moderne bygningen til Evgeny Gerasimov, selv om den etter min mening har et "ekstra" gulv.
Imidlertid er det ingen universelle stiloppskrifter, og til slutt avgjøres alt av talentet til en arkitekt-byplanlegger. I dette tilfellet synes prinsippet "gjør ingen skade", som førte til en grønn "pause" i utviklingen av fyllingen i stedet for et risikabelt eksperiment og ble akseptert av flertallet av nyutdannede, å være berettiget. ***
Sestroretsk
Temaet for rekonstruksjonen av Weapon Factory-komplekset i Sestroretsk skyldes først og fremst den unike plasseringen av det historiske objektet, som ligger midt i denne forstad St. Petersburg. I tillegg til den faktiske frelsen for nedverdigende bygninger, var det nødvendig å fylle dem med liv, inkludere dem i det byomspennende rommet og gjøre dem til et aktivt tiltrekningssted. I likhet med skissene til Eifmans teater demonstrerte verk på Sestroretsk et bredt spekter av stiler med overvekt av moderne løsninger - fra mildt nøytrale til sterkt kontrasterende med hensyn til de bevarte historiske bygningene.
Et av de mest taktfulle verkene var diplomet til Polina Donchevskaya, som foreslo å plassere et museum og et forskningssenter på anleggets territorium. Det mest merkbare innbruddet i det eksisterende komplekset er en lav bygning med et grønt tak, "spredt" over gårdsplassen, forbundet med de gamle bygningene med glasspassasjer. En slik løsning er et ganske sjeldent eksempel på det organiske samspillet mellom moderne og historisk arkitektur.
Daniil Yakovlev ble ledet av et lignende prinsipp for nøye samhandling mellom historie og modernitet, og plasserte bygninger på et fritt territorium som generelt gjentar silhuettene av gamle bygninger.
I motsetning til de fleste av klassekameratene, benyttet Alexei Shuvalov seg til historisk stilisering. Etter å ha gitt de nye bygningene funksjonene i mursteinstil, klassisisme og stalinistisk imperium-stil, skilte han dem fra monumentene i hvitt og skapte en pittoresk øy med et integrert miljø, attraktivt for turister.
Peter Sovetnikov valgte derimot veien til maksimal stilkontrast. Sannsynligvis har hver av tilnærmingene rett til å eksistere, men de ettertrykkelig ekstravagante formene som en sylinder med ben gir den nye integriteten en håndgripelig ironisk-postmoderne smak, som vesentlig endrer den generelle betydningen av en arkitektonisk uttalelse. Seriøsiteten som ligger i tradisjonen er tapt, og en ironi fremmed for det oppstår og forvrenger monumentene mentalt, med den mest nøye bevaring av utseendet.
***
Vyborg
Grunnleggende lignende problemer med den beskrevne delen skulle løses av kandidatene som valgte temaet renovering av Vyborg kystsonen. Designområdet inkluderer havneområdet, S. O. K. bakeri 1932 av arkitekt Erkki Huttunen og andre monumenter av finsk funksjonalisme, samt et gammelt trikkedepot med bevarte bygninger i murstein. Fra nord-vest er området begrenset av en granittvegg, den sørlige muren, som Uno Ulbergs mesterverk rager over i monumental stil mellomkrigstiden - den tidligere kunstskolen (nå en gren av Eremitasjen). Nyutdannede skulle knytte disse heterogene objektene til et sammenhengende bomiljø.
Nesten alle verk på Vyborg demonstrerte et høyt faglig nivå, men myke og pittoreske komposisjonsløsninger virket mer overbevisende, siden stiv regelmessighet, fra mitt synspunkt, generelt er kontraindisert i det naturlige sjølandskapet. Dette er akkurat tilnærmingen som de nevnte historiske monumentene demonstrerer, inkludert det akutt avantgarde-bakeriet med sine uregelmessige konturer og spiralformede vinduer.
Anna Kutilina brukte en kolossal ordre, og dette motivet til støtte for portikken til Uno Ulberg er ganske logisk. Fra mitt synspunkt unngikk imidlertid forfatteren ikke feilen til klassekameraten Vasily Potapov og gjettet ikke den virkelige skalaen til den projiserte søylegangen.
I arbeidet med Alena Amelkovich likte jeg spesielt bevaringen av den åpne South Rampart, mens i andre prosjekter dekkes den viktigste aksenten av kystpanoramaet av nye bygninger.
***
Primorsky-distriktet
Landskapsparken i Primorsky-distriktet har gitt mange lyse løsninger, både ganske realistiske og fantasy, "papir". Designområdet ligger på våtmarker, mellom det spesielt beskyttede naturområdet i Yuntolovskaya-skogsdachaen og bygningene i flere etasjer i boligområdet Dolgoye Lake, og stiller en rekke spesifikke krav til designerne. Blant de ganske levedyktige prosjektene kan man merke seg det ekspressive billedarbeidet til Anastasia Tsips (Kudryavtseva) og den klare, presise sammensetningen av Alisa Bykova.
Jeg må ta en reservasjon som langt fra alt materialet på forsvaret fikk meg, og den som fikk er delvis tilfeldig.
Den nåværende uteksamineringen var den siste uteksamineringen av "spesialister": Akademiet bytter til Bologna-systemet og er allerede uteksaminert, og om to år vil den første uteksaminering av mestere finne sted. Denne omstillingen oppleves av mange i akademiet som smertefull: vil innovasjonene som blir introdusert vise seg å være ødeleggende for dens unike, gamle tradisjoner? Det er for tidlig å bedømme dette …
