TsDL-restauranten dukket opp på 1930-tallet som en kafé på Writers 'Union, som ligger i Olsufievs' herskapshus i 1886-1887. Nesten umiddelbart ble dette stedet veldig populært: berømte forfattere spiste ikke bare her, men leste også manuskriptene sine her, feiret merkedager og argumenterte heftig. Veggene i Central House of Writers husker Tvardovsky, Zoshchenko, Sholokhov, Okudzhava, samt Niels Bohr, Marlene Dietrich, Indira Gandhi og mange andre kjendiser. Etter endringen av det politiske systemet beholdt restauranten i lang tid den storslåtte auraen i stagnasjonstiden: det var et veldig dyrt kjøkken her, og interiøret støttet skyhøye priser med den kondoviske patos av fløyelsgardiner og eikepaneler. Da eieren av etableringen skiftet i fjor, ble spørsmålet om å oppdatere "ansiktet" umiddelbart. Restauratør Alexei Zimin utviklet et fundamentalt annet gastronomisk konsept for Central House of Writers, og henvendte seg til WOWHAUS med en forespørsel om å skape et lyst, utfordrende, men samtidig enkelt utskiftbart interiør, fokusert på et nytt publikum i restauranten - kreative bransjearbeidere i alderen 25-45 år.
Ikke-trivialiteten til denne oppgaven var at det nye interiøret ikke skulle ha krysset ut, enn si helt erstatte den historiske dekorasjonen. Et arkitektonisk monument og bare et veldig viktig sted for russisk kultur måtte bevares, så alle de originale elementene i det nygotiske interiøret - eikepaneler, peiser, lysekroner (inkludert den de først ønsket å dekorere Komsomolskaya) - flyttet sammen til prosjektet med renoveringen, og mer før arkitektene faktisk kom i gang. "Avgjørelsen om hvordan vi skal takle alt dette kom til oss ganske raskt," sier Dmitry Likin, partner for WOWHAUS arkitektbyrå. - Siden en fullverdig historisk og restaureringsundersøkelse av interiøret ikke ble utført, kan alvorlig forstyrrelse føre til tap. Det ble besluttet å handle i logikken med kunstintervensjon: å pålegge det nye interiøret et nytt lag. Han vil rette oppmerksomheten mot seg selv og skape en annen atmosfære, men kan lett gis eller endres."
Med andre ord, valget ble umiddelbart gjort til fordel for lette midlertidige strukturer - gips og MDF, som om nødvendig kan demonteres bokstavelig på en dag. Det er de som lager et moderne "lag" i det historiske interiøret, og tolker det nygotiske temaet som opprinnelig ble innlemmet i dekorasjonen av restauranten gjennom ornament og lysfargeeffekter. "Det nye bildet av restauranten er basert på kontrasten mellom de historiske detaljene i interiøret laget av tre og nye materialer og teknologier, ved hjelp av hvilke dekorasjonen er i tråd med i dag," legger Oleg Shapiro til.
Dermed ble foajéens vegger, som er den første som ønsker gjestene i restauranten velkommen, malt av arkitektene i en gråblå farge, og setter på denne bakgrunnen mange sirkler med reflekterende effekt. Etter å ha dukket opp her blir sirkelen et tema som deretter går gjennom alle restaurantens lokaler - dette er generelt et av de mest elskede motivene til WOWHAUS, og det må innrømmes at det i interiøret høres mer intimt og konfidensielt ut enn i utforming av offentlige rom. Trappen som fører fra lobbyen til selve restauranten har også blitt fullstendig forvandlet. For å visuelt lette denne veldig massive strukturen installerer arkitektene hvite rektangulære rammer med belysning på hvert trinn. Etter forskyvningen av trinnene danner disse strukturene en spektakulær perspektivportal: som fører til restaurantens hovedpremisser, advarer den utvetydig gjester ikke bare om en radikal endring i bildet av dette etablissementet, men også om selve naturen til transformasjonen som har funnet sted.
Korridorene til den renoverte restauranten er også ekstremt uttrykksfulle i denne forstand. Ventilasjons- og klimaanleggskasser er plassert under taket, og under er det et lag med lamper i form av brede sylindere. De maskerer ikke bare rørene, men senker også taket visuelt betydelig, noe som gir ekstra intriger til overgangene fra en restauranthall til en annen.
Peisrom "Central House of Writers", selv om de ligger i forskjellige etasjer, er designet i bildet og likheten til hverandre. Gjentatte gjentakende lignende elementer brukes i designen: alle de samme sirkler og damask blomster ornament. I den nedre salen fungerer sistnevnte - en annen "sjangerens klassiker" for den nygotiske stilen - som bakgrunn som perforeringer i form av sirkler er lagt over. Interessant nok belyser arkitekter også sine flerlags plastpaneler med blått lys, og tiltrekker seg all besøkendes oppmerksomhet og tvinger dem til å ignorere den opprinnelige tunge dekorasjonen av lokalene. I øvre rom blir de samme elementene flate og gjentar seg i tapetmønsteret. Vegglamper fortsetter å utvikle sirkeltemaet som det samlende temaet for restaurantens innredning, mens hovedbelysningen leveres av en pendellampe som består av mange sylindere.
Kanskje mest levende, begrepet et moderne lag, fritt lagt på toppen av det historiske, utfolder seg i rommet til Eikhallen. Også her var oppgaven å distrahere besøkende fra det altfor pretensiøse interiøret, og arkitektene dekorerer eikepanelene med lyse skjermer med et lysende mønster. Videre ble disse skjermene lansert rundt omkretsen av hallen på nivået med ansiktene til folk som satt ved bordene, noe som ytterligere understreker uavhengigheten og konvensjonaliteten til det nye "laget". Dobbeltlags perforerte falske vegger laget av MDF er dekorert med et mønster, i en overdrevet form, og gjentar mønstrene til denne hallens største stolthet - et stort glassmaleri-vindu. Det ytre laget er kuttet med sirkler, og det indre med romber, og de er opplyst med varmt gult lys, og skaper et slags spill av geometriske former som gjenspeiler lysets spill fra glassmalerier.
I tillegg har hallen hvite skjermbilder - opplyste skillevegger, også laget av MDF og perforert med et mønster som fritt tolker det nygotiske språket. For å visuelt redusere salen med dobbel høyde og skape en mer behagelig atmosfære, brukte arkitektene lamper i form av pærer hengende på en metallramme for å belyse bordene. I det sentrale området er de takmontert, mens de i sofaer er festet på høye rygger. Som allerede nevnt, ble TsDLs største stolthet bevart - en stor lysekrone i krystall: på veggen til det andre nivået installerte arkitektene et stort panel på temaet mat, med skalaen som støtter lampens dimensjoner.
Konseptet med å renovere interiøret til den berømte restauranten, oppfunnet av WOWHAUS, fant ikke forståelse blant alle: noen, ærlig talt, er skakket av kombinasjonen av "massivt" tre og plast, som ikke engang prøver å late som om de er en mer edelt materiale. Sannsynligvis, hvis du tar transformasjonen som har skjedd på alvor, er slike påstander virkelig relevante, men nøkkelen til å forstå dette interiøret er nettopp at renoveringen ikke ble gjort "i århundrer." "Mønsteret er basert på 'gyldne skjold på et asurblått felt' - en nesten barnslig tolkning av ridderheraldikk," forklarer Dmitry Likin. "Påført dekorative paneler flørter det med det pseudogotiske historiske interiøret, ødelegger dets patos og oppfyller dermed hovedoppgaven med å skape et lett og vittig rom."
