Arkitektutdanning Neste. Del 1: Workshop Med Eksperimentell Pedagogisk Design MArchI For Bevaring Av Central House Of Artists

Arkitektutdanning Neste. Del 1: Workshop Med Eksperimentell Pedagogisk Design MArchI For Bevaring Av Central House Of Artists
Arkitektutdanning Neste. Del 1: Workshop Med Eksperimentell Pedagogisk Design MArchI For Bevaring Av Central House Of Artists

Video: Arkitektutdanning Neste. Del 1: Workshop Med Eksperimentell Pedagogisk Design MArchI For Bevaring Av Central House Of Artists

Video: Arkitektutdanning Neste. Del 1: Workshop Med Eksperimentell Pedagogisk Design MArchI For Bevaring Av Central House Of Artists
Video: 1:1 Workshop :: Bygningssnedkerelever i samarbejde med arkitekt - bygger kæmpekuppel vha. 3D og CNC 2024, April
Anonim

Evgeny Ass forberedte seg for Arch Moskva grundigere enn andre, og organiserte på sin stand en presentasjon av studentprosjekter for utvikling av Central House of Artists belastet med sivil polemikk. Evgeny Ass la ikke skjul på denne anklagen, siden selve "Territory of Arts" -prosjektet ble født som et svar på det umoralske, ifølge læreren, forslag fra Moskvas arkitektoniske instituttledelse: for 5.årsstudenter å lage et konsept om å bygge en nye Tretyakov Gallery på stedet for den eksisterende. Dermed var det opprinnelige temaet for designet patos for å bevare bygningen til Central House of Artists, som ifølge Evgeny Ass har et enormt potensiale og retten til å bli bevart alene som et objekt av historie og kultur. I tillegg ble studentene møtt med oppgaven med å bevare stedets kulturelle funksjon og parkens åpne byrom.

Studentene ble delt inn i tre grupper, som hver laget sitt eget konsept, og deretter, innen hver gruppe, var fire av deltakerne engasjert i å detaljere individuelle fragmenter - noen fikk bygningen, og noen fikk landskapet til fyllingen eller parken. En del av oppgaven var formuleringen av problemet, og her var tydeligvis Evgeny Ass i stand til å lede tankene til hver gruppe til løsningen av et visst sett med problemer. Som et resultat, i hvert prosjekt, hvilken side ble utarbeidet grundigere enn de andre. I begrepet "Polygon" i denne rollen var det underjordiske rommet, i "Plattformen" - forbindelsen med elven, i prosjektet "Notrdom" - selve bygningen er gjennomtenkt. Imidlertid bemerket som direktøren for Museum of Finnish Architecture Severi Blomsted, invitert av Assom til juryen, at ingen av prosjektene løste byplanleggingsproblemene på stedet fullstendig - det krever en sterkere løsning. Derfor er det ikke overraskende at jurymedlemmene (Oscar Mamleev, Yuri Grigoryan, Narine Tyutcheva, Alexander Konstantinov) gjentatte ganger hadde et ønske om å kombinere alle tre verkene og utfylle dem med hverandre.

På den lille plassen i hallen så vakkert utførte prosjekter veldig imponerende ut, og hver hadde også en detaljert utforming. I prosjektet "01/09 Polygon" blir området rundt Central House of Artists ansett som et sted for å teste nye gjenstander i kunsten, et rom for eksperiment. Prosjektet består av fire deler - bygningen til Central House of Artists, den nye bygningen til Cinema Museum langs vollingen, relieffet til parken og Central House of Artists (Artists Center). Bygningen til Central House of Artists er i seg selv en av utstillingene til "polygonet". Det går helt over i Tretyakov-galleriet, mens samtidskunst får et nytt rom under jorden - Expo (Exposition Fall). Den har to-nivå inngang, som deler bekkene langs ramper i to hovedsoner. Det sentrale kunstnerhuset blir rekonstruert, to nye atrium, en kino og et mediebibliotek dukker opp. Den nye bygningen til kunstnersenteret langs Morozovsky Lane er ment for utstillinger og formidling av unge kunstnere. Bygningen til Museum of Cinema er en ny formasjon på fyllingen i form av en meteoritt, hvis overflate er kuttet med "kratere", og kantene "reagerer" på fyllingen, slutten av Central House of Artists osv. Med utseendet til dette objektet, ifølge forfatterne, får sammensetningen av Krimveggen integritet: linje, Kino Museum - punkt.

Plattformversjonen 02/09 fokuserer på utviklingen av fyllingen og inkluderingen av Moskva-elven i et stort rekreasjonsområde. Fotgjengerfoten til Krim har forresten ennå ikke avslørt potensialet, da de fleste lignende stedene i byen faktisk er delt inn i en statisk, formbyggende del - et system med terrasser med trapper, ramper, amfiteatre og en dynamisk - mange flytende og landpaviljonger … Bevegelsen langs vannet er preget av mange hendelser - det er skjermer i elven, kafeer og til og med et dansegulv. Elven blir fra en barriere til et aktivt, beboelig rom.

Konseptet "03/09 av Notrdom" tar sikte på å "kaste ut" kunst, for å gjøre fasadene til CHA selv til gjenstander for kunstinstallasjoner, for eksempel Alexander Konstantinov, som gjorde noe som ligner på Tretyakov-galleriet. Et annet flott forslag er bruk av taket til det sentrale kunstnerhuset, der blant rekreasjonsgjenstandene vises kunstnerhuset, der den som dekorerer fasadene vil bo. Bygningens struktur er den største fordelen med denne versjonen: i første etasje flyter gjenstander fra mediebiblioteket, et barnemuseum, en kafé osv. "Hele andre etasje er utstillingshallen i Central House av kunstnere, den tredje er gitt til Tretyakov Gallery. Og over hovedgårdsplassen henger "magen" til fremtidens kunsthall, et rom for medieinstallasjoner. Bygningen har også en ekstraordinær "eksperimentell hall for scenekunst", i sentrum av atmosfæriske installasjoner - tåke, regn, snø - under kuppelen.

Ifølge juryen inneholder hvert av de presenterte prosjektene et enormt potensial for utvikling. Yuri Grigoryan bemerket spesielt det første prosjektet med ideen "å forlate den gamle bygningen som den er, og legge en stor ny under den, der det er et hull for grøntområder". I følge Grigoryan fjerner ideen om en total park blandet med underjordisk plass det viktigste spørsmålet, av hensyn til hvilket Central House of Artists er klare til å rive - spørsmålet om kommersielle fordeler. Ideen om å dele to utstillingsområder - State Tretyakov Gallery og the Central House of Artists - etter nivåer, presentert i versjon 01 og 03, ble anerkjent som vellykket. Alexander Konstantinov anerkjente fyllingen som det sterke punktet i versjon 02, og versjon 03 - ideen om å invitere kunstnere. Vasily Bychkov, som var til stede ved presentasjonen, innrømmet at den dobbelte oppfatningen av bygningen i Notrd, på den ene siden, som et gjenstand for kunst, overflaten til et gigantisk staffeli, og på den andre siden som et slags sentrum av byplanleggingssituasjonen, er nær hans egne refleksjoner om fremtiden til Central House of Artists.

Disse lovende prosjektene er selvfølgelig fortjenesten til Yevgeny Ass selv, som han til og med fikk skryt av Yuri Grigoryan, fra hvilken Ass selv, etter eget innrømmelse, aldri hadde hørt noe slikt. Forresten, nylig kan det mest verdifulle undervisningsmaterialet utviklet av Evgeny Ass i over tjue år av verkstedets eksistens (i disse dager feirer det nettopp jubileet) nå finnes på Internett - verkstedet har sin egen nettside www.archclass.ru. I tillegg til arkivet med metodiske prinsipper, programmer, spesifikke oppgaver og studentprosjekter, vil denne ressursen, som Evgeny Ass håper, bli den første åpne plattformen for å diskutere spørsmål om arkitektutdanning, og provosere en diskusjon for dette, først og fremst blant lærere.

I denne artikkelen ble det i går laget en ubehagelig skrivefeil på adressen til et nytt Internett-prosjekt for verkstedet for eksperimentell pedagogisk design ved Moskva arkitektoniske institutt. Vi har rettet en skrivefeil, riktig staving av adressen: www.archclass.ru

Anbefalt: