Et tidligere forlatt sted i Kaluga-regionen, takket være innsatsen fra kunstnerne Nikolai Polissky og Vasily Shchetinin, ble et sted med voksende landskapsobjekter og en pilegrimsreise for det arkitektoniske og kunstneriske samfunnet i Moskva. For en tid tilbake overtok de unge kuratorene Anton Kochurkin og Yulia Bychkova stafettpinnen og skapte Arch-Stoyanie-festivalen, som har blitt holdt om vinteren og sommeren i to år nå.
I år har festivalen flyttet fra den pittoreske bredden av den historiske Ugra-elven - delvis - til vannet. Tidligere var elven bare beundret, nå fløt arkitektoniske strukturer langs den - fem flåter, designet av russiske og utenlandske arkitekter og kunstnere. De ble hovedattraksjonen til festivalen og legemliggjørelsen av temaet - resultatet av refleksjonene fra kjente forfattere om temaet hvordan man bygger "Noahs Ark" og flykte fra flommen. Raftingen strekker seg langs Ugra i 15 kilometer, fra restene av en safarbro nær landsbyen Pakhomovo til en urenhet på veikanten utenfor bredden av Nikola-Lenivets. Flåteparaden fant sted nær Nikolo-Lenivets nær landsbyen Zvizzhi. Takknemlig natur, følelsen av at kunstmenneskene forbereder seg på vannkatastrofer, gjengjeldte og øste regn over hele Kaluga-regionen som helhet og spesielt Nikolo-Lenivets, og gjorde forholdene så nær som mulig en virkelig flom.
Men flommen var ikke skummel for flåtene - de ble bygget på pontonputer laget av Atoll-selskapet fra hule plastbokser, som er sammenføyd i henhold til prinsippet om en designer. Strukturene viste seg å være veldig stabile - en slik pontong tåler opptil 22,5 tonn vekt og kan ta ombord opptil hundre mennesker. Derfor svevde forskjellige arkitektoniske strukturer lett og naturlig på vannet, bare av og til mistet orientering på grunn av den raske elveflyten. Men ikke alle "arker" beskyttet mot vann ovenfra, mot regn.
Den mest vellykkede når det gjelder å spare fra regnet var flåten til kunstneren Alexander Ponomarev PAPA-S. Rekognoseringsflåten, bevisst laget for å ligne Stealth-flyet, beveget seg foran flottillen, og forfatteren ble utnevnt til "parade-sjef", det vil si den høytidelige seremonien med rafting. Et relativt lite 2-nivå objekt laget av tre, malt svart, en kompakt polyhedron med kubiske former - et skikkelig usynlig krigsskip. På samme tid viste det seg at det indre rommet i flåten, så lukket som mulig, viste seg å være veldig kompakt, varmt og … tørt, og dette gjør det spesielt koselig.
Huset i Vladimir Plotkins "ark" ble hevet høyt over vannet på tynne treben - som om et skoghus på stylter hadde blitt tatt ut av vannet og satt på en flåte. Alt så veldig ustabilt ut, akkurat som en utfordring for tradisjonell skipsbygging som krøller seg til dekk - men det fløt flott. Veggene i det øvre sylindriske volumet ble samlet av Vladimir Plotkin fra delikat kryssede brett på en slik måte at de ved den minste bevegelse beveger seg mykt og i bølger, noe som forbedrer følelsen av kortvarigheten til hele strukturen. Utvalget av mulige assosiasjoner som denne flåten fremkaller er bredt - fra Tatlin-tårnet til sovjetiske stupetårn.
Kondodom-flåten til Totan Kuzenbaev i et slikt nabolag så ut som et festningshus: stort (det okkuperte nesten hele planet til pontongbunnen), rektangulært, dekket med et tradisjonelt gaveltak. På dette ender imidlertid konservatisme - fasadene består av vekslende overflater av lett tre og plastkasser fra Ikeevsky for oppbevaring av ting. En veldig funksjonell ide om "redningsarken", i den kan du ikke bare samle alt, men også legge det på hyllene. Flåten glødde veldig effektivt om natten, når det ble tent lys i hver eske.
En spiralstruktur laget av hvitt stoff strukket over en ramme - Screw me-flåten til det franske byrået R & Sie (n) François Rocher og Stéphane Laveau - ble kalt av deltakerne på festivalen "den franske bruden". R & Sie (n) -designet viste seg å være det letteste både visuelt og fysisk - i hovedsak er det et stort, tårnlignende telt, vridd til en spiral. Med arkitektenes egne ord skal dette verket sees på som en hyllest til arven etter russisk konstruktivisme.
B RAFT-anlegget av en av de fineste moderne finske arkitektene, Sami Rintala, har et skandinavisk fundament. Det er ikke så manøvrerbart som Ponomarevs "rekognoseringsflåte", ikke så lett og luftgjennomtrengelig som den "franske bruden", men han er den mest komfortable for livet. Denne flåten er utstyrt med alt du trenger, inkludert en badstue, og et ekte furutre er plantet på øvre dekk.
Når det gjelder levedyktigheten til de presenterte kunstflåtene, har festivalkuratorene Anton Kochurkin og Yulia Bychkova gjentatte ganger understreket at Noah's Ark-prosjektet ikke bare er en demonstrasjon av designmuligheter, men ganske funksjonelle sommerdesignhoteller som utvikler ideen om autonom, eksisterende i et system med full selvforsyning med økologiske hus. Ideen om et mobilt, muligens flytende, kompakt hus, med kommunikasjon ordnet etter prinsippet om en lukket syklus, er utbredt i Europa, men vi har dette en av få, og derfor spesielt lovende prosjekter. I tillegg er husene helt miljøvennlige.
Hvis flåtene svarte på spørsmålet “Hvordan bli frelst?”, Ble den andre delen av festivalen viet til et like viktig problem - og hva skulle egentlig reddes? Dette spørsmålet ble besvart av fotoutstillingen "Noah's Ark / Main", der de deltok som anerkjente mestere - Alexander Shaburov, Vyacheslav Mizin (gruppe "Blue Noses"), Oleg Kulik, Vladislav Efimov, Igor Mukhin, Yuri Avvakumov, Yuri Palmin, Alexander Ponomarev og nybegynnere. Alle tenkte på hva som i vår verden er verdig til frelse. De visuelle løsningene viste seg å være forskjellige, men alle var enige om at de viktigste fortsatt er tro, barmhjertighet, kjærlighet, forsøk blant alle "skapningene" for å finne en "kompis" for seg selv.
Det tredje prosjektet til festivalen var "Platform for observing the clouds", designet av Anton Kochurkin for partneren til festivalen, Cloudwatcher-gruppen. I sammenheng med en festival dedikert til dramatiske naturkatastrofer, inviterer Cloudwatchers-prosjektet deg til å bevege deg bort fra det vanlige maset, slappe av og observere skjønnheten i verden rundt deg. Utformingen av chill-out, det vil si det utstyrte uteområdet, er enkelt, men uttrykksfullt. Det hvite nettet strukket over forskjellige avstivende ribber skaper en bionisk form som i seg selv ligner skyer som har landet på gresset.
