Frederick S. Hamilton-bygningen ble reist ved siden av den gamle museumsbygningen, bygget i 1971 av Gio Ponti. I motsetning til den tilbakeholdne strukturen til den italienske arkitekten, ligner Libeskinds nye verk, hans første bygning i USA, en uttrykksfull abstrakt skulptur i bruddformer og er kledd i sølvgrå titanpaneler. Som om det eksploderer fra innsiden, er volumet av den nye bygningen knyttet til det "middelalderslottet" i Ponti med en innglasset gang i tredje etasje. Men de er også forbundet med kontrastprinsippet, som forholdet mellom de to bygningene til Libeskind Museum ble bygget på. Den nye strukturen trekker også i bane det nærliggende postmoderne Central City Library fra 1995 Michael Graves.
Foran museet er det et lite område for rekreasjon av byboerne og en utstilling med store skulpturer fra samlingen av Denver Museum of Art. Denne åpne plassen i sentrum er begrenset på den ene siden av Hamilton-bygningen og på den andre av Museum Residences, også designet av Daniel Libeskind. De representerer en mykgjort versjon av hans kreative måte, fullstendig uttrykt i museumsbygningen. Således, fra synspunktet til funksjonen utvendig og byplanlegging, kan Libeskinds prosjekt kalles vellykket, om enn veldig typisk eller til og med banalt - i forhold til denne arkitektens karakteristiske stil. Dens former blir ofte gjentatt av det berømte jødiske museet i Berlin av denne arkitekten.
Men det viktigste i enhver museumsbygning er ikke fasaden, men utstillingshaller. Når det gjelder interiøret, er Hamiltons sak spesielt utsatt for kritikk. Da Libeskind deltok i en arkitektkonkurranse i 2000 for utformingen av en ny fløy på museet, overbeviste han juryen om å gi preferanse til sin versjon fremfor forslagene fra Arata Isozaki og Tom Main ved å understreke sin egen måte å designe: fra innsiden ut. Nå er det veldig vanskelig å tro på det. Gjennom hovedinngangen kommer besøkende inn i et atrium som er alle fire etasjer i museet. Med sine tilsynelatende fallende innvendige vegger, spaltlignende glasspartier i taket, og viktigst av alt, en buet trapp som smalner oppover, gir dette rommet et dramatisk inntrykk. Men i de tilstøtende galleriene blir overraskelse til en følelse av ulempe og angst. De kileformede planene til hallene og skråtakene deres, som er lette å blåse, undertrykker ikke bare besøkende, men er praktisk talt "imot" de fleste utstillinger.
Kuratorene ble tvunget til å henge bilder på veggene, som strekker seg fra gulvet i en vinkel ikke 90, men 45 grader, og med en tilbøyelighet til begge sider. Den lave takhøyden og de skarpe hjørnene i de fleste salene etterlater bare små rom i midten av rommene for utstilling. Som et resultat tvinger Hamiltons bygning oss til å ta en ny titt på de konstante kallene tilhengere av tradisjonell arkitektur for å skape mer tilbakeholdne og gjennomtenkte museumsprosjekter, der det ikke bare vil være plass til den opprinnelige løsningen på selve bygningen, men også for kunstverkene som er lagret i den.